怎样自学踢踏舞

自学踢踏舞需要一定的毅力和耐心，以下是一些建议和步骤：1. 寻找资源：可以从网络上寻找相关的教学视频、教程或者学习资料。也可以参考专业踢踏舞团队的演出录像，以了解基本的舞蹈步法和风格。2. 学习基本步法：开始学习前，需要了解踢踏舞的基本步法，如基础齐步、换脚、旋律著地、拍击等。可以通过观看教学视频，模仿视频教学者的动作进行练习。3. 练习节奏感：踢踏舞强调对音乐的感应和配合，所以练习节奏感非常重要。可以通过听音乐并进行节奏练习，尝试踏击与音乐的旋律和节拍相匹配。4. 设定练习计划：自学踢踏舞需要有条理的练习，可以根据自己的时间安排每天或每周的练习计划，并设定目标。可以将不同的步法和舞蹈组合成小的舞蹈片段，并逐渐增加难度。5. 视频自我纠正：在练习过程中，使用手机或摄像机录下自己的舞蹈，并仔细观察动作是否准确、流畅。可以通过反复观看和对比，自我纠正动作中的不足之处。6. 参加舞蹈培训班或工作坊：如果条件允许，可以报名参加踢踏舞培训班或工作坊。与其他同学一起学习和练习，可以相互交流和借鉴经验，加快学习进程。7. 参加比赛和演出：经过一段时间的自学和练习后，可以寻找机会参加踢踏舞比赛或演出。这将是检验自己水平和进步的好机会，也能够锻炼自己的舞台表演能力。最重要的是坚持不懈，保持乐观态度。踢踏舞需要不断的练习和体验，通过自学和积极参与，你将能够不断提高自己的舞蹈水平。

舞蹈是一种艺术，能培养人气质。舞蹈的种类也有很多，舞蹈种类大致分为七种，分别是古典舞、芭蕾舞、民族舞、民间舞、现代舞、踢踏舞和爵士舞。下面让我来详细介绍一下这七种舞蹈吧！1、古典舞：古典舞经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。 世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈，在世界范围内，各个国家在自己本民族的历史发展长河中，逐渐积累并形成了具有典范意义和独特风格的传统舞蹈。2、芭蕾舞：芭蕾舞是一种欧洲古典舞蹈，芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾成长史上第一部斗劲完整的芭蕾舞剧——《皇后喜剧芭蕾》上演于1581年，当洛蕾娜（Lorraine）的玛格丽特蜜斯和凡尔赛（Versaills）的姚幼斯公爵成婚瞬息，这场芭蕾舞的音乐曲谱迄今仍保留，可算是最古老的芭蕾音乐。3、民族舞：民族舞也叫民间舞，泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。中国民间舞是中国舞的一个分支，创立是在20世纪50年代初，有效的考察、搜集、整理散见于民间的各民族舞蹈，通过加工再创作。 4、民间舞：民间舞起源于人类劳动生活，它是由人民群众自创自演，表现一个民族或地区的文化传统、生活习俗及人们精神风貌的群众性舞蹈活动，所以也称为“土风舞”。民间舞蹈多为载歌载舞的集体舞，舞蹈动作千姿百态，各具民族及地方特色。这些舞蹈表现的内容有古代原始社会的狩猎生活、战争经历、图腾信仰及生殖崇拜，也有现代生活中各种传统节日里人们表达欢喜之情的娱乐活动，有的则渗透了各种民俗、祭祀、礼仪活动的遗风。5、现代舞：现代舞是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。 6、踢踏舞：踢踏舞是现代舞蹈风格的一种。形成于18世纪20年代的北美殖民地。当时爱尔兰移民和非洲奴隶把各自的民间舞蹈带到北美殖民地，逐渐融合形成了新的舞蹈形式。这种舞蹈的形式比较开放自由，没有很多的形式化限制。舞者不注重身体的舞姿，而是着重趾尖与脚跟的打击节奏的复杂技巧。踢踏舞根据不同舞曲的节奏来跳快慢的程度，主要靠踢踏鞋发出“踢踢踏踏”的声音。7、爵士舞：爵士舞爵士舞是一种充满活力与创造性的个人即兴表演。是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典舞和芭蕾舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸，经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。以上就是这七种类舞蹈的介绍了，你最喜欢哪一种呢，可以评论区留言一起讨论哦！

哎，谁先开始学街舞不是零基础？想当初我学街舞我也怕这怕那的。可你想想你学出来之后怎么怎么滴。就有动力了啊。你先练好倒立吧。女生不用练俯卧撑，那只是增加臂力而已。可是为了自身的协调，别练出肌肉来喽。还是听歌吧，打节奏、先，最基本的，就是要养成脚要跟着音乐动的习惯。开始先找一些节奏适中又稍微有点变化的曲子，先学会用脚去点拍子。这个时候一定要注意脚步要清晰，压拍要准确。（跳什么舞这一点都是关键）等到了自己觉得很自如的时候就可以找一些有点难度的音乐，更快更多变的节奏。要求是一样。不过在第二步的刚开始可能会觉得力不从心，总觉得这一拍的脚步还没收回来下一拍就来了。多练吧，这就要靠练了。而且动作的幅度尽可能的大。（动作的幅度越大对速率的变化就越高，速率变化越夸张视觉效果就越劲爆） 像这样的练习就是在慢慢得除去自己本身脚步的固定节奏，练多了听到音乐想都不用想，舞步自然就出来了。随心所欲！好，现在再来谈谈怎样的丰富自己的舞步。一.既然不能从break dance中学到什么丰富的舞步为什么不到别的舞种里去学呢？像我自己的toprock里面就加了很多c-walk和house的脚步，不过就是因为跳breaking的时候用的音乐不一样，所以那些舞步的速率变化方式就不一样，所以出来的感觉还是toprock的感觉。其实不一定非要在街舞的舞种中找去灵感。很多其他的舞种的脚步都有很多值得学习的地方。推荐踢踏舞和牛仔舞。（前几天我去看了river dance（大河之舞，世界上最有名的踢踏舞舞团）的表演，真是受益匪浅。回来我的house马上强了一大截，当然toprock也有所进步）。不过音乐跟得再好，脚步再丰富了可能也不能单用toprock就让全场沸腾。还有一个X-FACTOR, 那就是要会停。学会停对于一切舞种一样特别重要。（关于停的问题在后几期的文章中还会继续说明，而且在舞之神当中会做详细的分析）跳toprock的时候，抓住一个重拍，啪！一个pose摆出来！同时头一甩。全场爆沸！先别慌继续。用手或者用头轻轻的打击下拍子，放一两个小节过去。另一个重拍突然加力！又是全场爆沸。二.说完toprock, 再来说footwork。先说个大实话，footwork可不可能完完全全每一拍都压到？可能！但是千万别试着这么做，特别扭，而且特丑！在breaking里面除了toprock之外其它的东西都是要靠惯性来完成的（或者说利用惯性完成出来的动作才好看）。而要利用惯性的话就要在特定的时候加力。谁能够保证需要加力的那一刻正好就在拍子上呢？对于footwork来说，讲利用音乐可能会更好一些吧。你battle的时候不可能说去选择音乐。对power moves来说你可以等到有合适音乐的时候再去做。（一场battle中作power move的时间才多长）但是对于footwork来说就没那么回事了（现在的battle很大一部分大部分时间是在footwork中度过的。只能说在随着音乐的走势和快慢的前提下，尽量的不去破坏惯性。利用音乐有很多诀窍，其实footwork完全可以运用身体的上下起伏，身体伏在地下的时候双腿的摆动和双手支撑身体，一只脚在后面的点步来做到完全跟拍。但是这样以来就会超级单调，而且缺少视觉冲击。不能为了刻意跟拍而丢掉了breaking的最大魅力所在。利用音乐的绝招还是一个字-停！而在footwork中的停有一个专有名词“freeze”！.其实freezes并不一定非要是只有头和手之类的部位着地才叫freeze。只要是在做footwork的时候配合着音乐很干脆的摆一个只要不是站着的pose（当然要好看的）都叫freeze。最早的时候的freeze就是那个样子的。只是后来随着breaking的发展才慢慢得出现了各种各样的高难度freezes.慢慢的，freezes也就失去了它本来的作用，变成了break dance的主体了。（其实我自己的footwork也不好（我重新开始练breaking就一个多月，能好才怪了）。相信在这篇文章的读者里肯定有footwork比我好很多的。希望这些高手们也能在回复中说说他们自己的心得体会。）我始终认为，干脆才是freeze最重要的东西。要是你能又干脆又变态，那是你狠。但是如果只变态不干脆那就要被归到杂技的范畴里了。其实你想一想啊，如果你给观众的印象是一个会技巧的舞者的话，只要你做一个很简单而又漂亮的freeze，观众就会对你爆以热烈的掌声。但是如果你玩的东西让观众潜意识的把你归到了杂技类的话。呵呵，跟玩杂技的比。。。。。。。我想那你就要用很高难度的技巧才能获得同样的效果吧。而且就算是有掌声，大多也不是第一反应掌声。估计大多会是看完了，想一想，阿，这个动作好难啊，鼓掌鼓掌。其实关于toprock，footwork和freezes还有一点很重要的东西，那就是这三者的衔接。作为舞蹈，就一定要流畅（不流畅和会停是两码事）。所以这三者的转换尤为重要，一定要做到浑然一体。而且不一定就非要toprock – footwork –freeze, 完全可以随着音乐和惯性自由组合。这样既不单调，又不失舞蹈性。(浑然一体？说好说，做难做。我现在就是朝着这个方向在努力。)所以练习的时候就不能把各个东西分开练，练的时候就要一起练。这样到battle的时候才可能做到浑然一体。footwork和freezes都是很讲惯性的东西，一起练反而更容易一些。有时候我在听音乐做footwork的时候想都没想的自然就出了一个freeze。之后我都会想：我是怎么到这一步来的啊？三.Power moves现在讲到了break dance里最眩目，最能释放激情的部分。但是。。。。。。。。。我只能说我在这个方面没什么建树。三年前还把头转练的有模有样，但是现在。。。。。。。。反正我是没打算在这个方向再有什么发展了。各位b-boy努力吧。我在这里也只能给几点tip1． 惯性对power move来说尤为重要，练power move练的就是这个。看过无数的b-boy的风车都是。。。一圈。。。撑起来。。。再一圈。。。。。撑起来。。。。。多难看阿，看着都费尽。先把第一圈练好了再开始学接圈。我最开始练舞的时候跟我一起有个朋友就是先把第一圈练之后直接就上无手。他的风车是我至今为止看过最好看的。2． 学会掌握时机使用，这个我在前面讲过了，就不废话了。不过我还有个想法，要是你的toprock不好看的话干嘛非要先在上面晃两下呢。还不如在对方刚一往回走的时候，就直接冲过去狂转一阵。多有气势！分开说说完了再来说点general的东西。1. 贵精不贵多上个星期我到这边的一个youth community去教new style（一个小时折合人民1000块，哈哈）的时候碰到了一个老b-boy，（四十几岁了在英国估计也是个OG级的人物，就现在的头转都不比韩国人的差多少）。他就跟我们讲说：每个人都要有自己的glory move, 就是那种在这个move上你不可能被别人击败的。如果一个crew每个人都有这么几个glory move的话，那这个crew就很强。其实gambler就是这么一个crew，不管什么比赛就那么几下。但是就那么几下就没人比得了。而我们crew有一个人那就是个反例。他只要是比较常见的东西什么都会，包括air flare。而且什么都还是那么回事。但是就是没有一招能给人带来很大的震撼的。所以把一招练再去练下一招。2.battle中对气势和礼貌的掌握其实我觉得在battle中气势和实力一样重要。只要气势不输，即使实力差距较大也不会出现一边倒的场面。但是我就担心今年的BOTY中国队第一次亮相国际赛场的时候会在气势上就输给对手，那样的话输得就很难看了。（我估计今年10月会去德国给中国队加油的）但是有时候气势过头了就变成了无礼。像04年BOTY决赛时法国有个白人做hollow back的时候，韩国队有个人就过去干扰。这实在是种特别没礼貌的行为，如果裁判忌讳这个的话，呵呵，gambler还能得冠军？这个度很好掌握。只要是别人跳的时候你别去干扰就行了。要做什么挑逗阿，什么的等你跳的时候爱怎么做怎么做我觉得女生呢学JAZZ吧

有很多种，下面是其中一种常见的跳法：1. 这种跳法叫做\"Locking\"，它是街舞中一种充满活力、快节奏的跳舞方式。它的特点是迅速地做出一系列锁定动作，然后突然停顿住并迅速解锁，给人一种律动感和爆发力。2. Locking跳法通常需要较高的肌肉控制力和协调能力，因此需要一定的练习和技巧。你需要掌握各种手部和脚部的锁定和解锁动作，以及身体的快速转移和灵活性。3. 在跳Locking时，可以加入一些个人的风格和创意，做出个人化的舞蹈动作。这样可以让你的舞蹈更加独特和具有个人特色。有很多种，每一种跳法都有自己的特点和技巧，可以根据个人的兴趣和特长选择适合自己的跳法进行学习和表演。街舞是一种充满活力和创造力的舞蹈形式，有许多不同的跳法。其中一些常见的跳法包括：流行舞步，如滑步、踢腿和旋转；霹雳舞步，如头顶旋转、倒立和手臂支撑；锁舞步，如锁定和解锁肢体；爵士舞步，如跳跃、转体和伸展。还有一些特定的街舞风格，如波普舞、踢踏舞和霓虹舞，它们都有自己独特的跳法和技巧。街舞的跳法可以根据个人风格和创意进行自由组合和创新，让舞者展现个人的独特魅力和表达方式。街舞是一种注重节奏感和个人风格的舞蹈形式，其中包含了多种跳法。跳法的选择与舞者的个人喜好、舞蹈风格和音乐节奏紧密相关。常见的跳法包括：波斯、拉丁舞、背摇、摇摆、蛇身、空中翻转等等。这些跳法要求舞者具备良好的节奏感、身体灵活性和协调能力，同时需要在空间中展示个人风格和创新。街舞跳法的魅力在于它的多样性和自由度，让舞者们能够通过跳法来表达自己的个性和独特魅力。左脚向前方迈出,左手随之摆动,此为1拍。右脚向右迈出,右手随之摆动,此为1拍。小跳,双脚并拢,脚掌着地,此为1拍。双脚跳跃分开,此为半拍。重复3动作,此为半拍。街舞教学结束动作为走4步身体旋转360度回到原位,此为4拍,1-6共8拍。回答如下：街舞是一种非常自由和多样化的舞蹈形式，有许多不同的跳法和技巧。以下是一些常见的街舞跳法：1. 锁舞（Locking）：以肌肉对抗的方式进行舞蹈，强调动作的停顿和锁定。2. 波舞（Popping）：运用肌肉收缩和放松的方式，创造流畅的波浪效果。3. 力量舞（Breaking）：包括地板动作（如脚踢、腿扫、旋转等）和立体动作（如头顶、飞旋等）。4. 街舞（Street Dance）：涵盖了多种风格，如霹雳舞（Krumping）、新式街舞（New Style）、老式街舞（Old School）等。5. 合体舞（Tutting）：以手臂和手指的几何形状和移动为特点，类似古埃及艺术中的图腾。6. 流行舞（Hip Hop Dance）：结合了街舞和流行音乐的元素，节奏感强烈，动作流畅。7. 爵士舞（Jazz Dance）：具有较强的节奏感和表演性，结合了动感的音乐和流畅的舞蹈动作。8. 克朗普舞（Krumping）：以高度的能量和表演性为特点，动作快速、激烈。以上只是街舞跳法的一些例子，实际上街舞的跳法非常多样化和创新，舞者们可以根据自己的风格和创意进行自由发挥。街舞是一种自由舞蹈形式，有许多不同的跳法和技巧。以下列举几种常见的街舞跳法：1. Toprock（踏步）：Toprock是街舞中的基本舞步，在开始跳舞时进行，可以展示出个人风格和创意。常见的Toprock包括Cross step、Indian Step、Kick Step等。2. Footwork（步伐）：Footwork是街舞中的脚步技巧，注重速度和灵活性。常见的Footwork包括6-step、3-step、ccs（criss-cross）、sweeps等。3. Freeze（定住）：Freeze是街舞中的一种静止动作，用于突出舞者的力量和平衡。常见的Freeze包括Baby Freeze、Chair Freeze、Handstand等。4. Power Moves（力量动作）：Power Moves是街舞中的高难度技巧，需要较强的力量和控制能力。常见的Power Moves包括Windmill、Flare、Headspin等。5. Popping（抖动）：Popping是街舞中的一种流行舞蹈风格，强调肌肉的收放和抖动。常见的Popping包括Wave、Tutting、Robot等。6. Locking（锁定）：Locking是街舞中的一种欢快的舞蹈风格，以明快的动作和锁定的姿势为特征。常见的Locking包括Wrist Roll、Points、Lock等。以上是街舞中的一些常见跳法，每个跳法都有其独特的特点和变化。街舞注重自由发挥和个人创意，可以根据自己的风格和喜好进行个性化的演绎和创作。

没有所谓的入门踢踏舞，踢踏舞实际上范畴很大，比较有名的是西班牙弗拉明戈的踢踏舞还有爱尔兰的踢踏舞，其中爱尔兰的踢踏舞比较容易学习，但是也分为硬鞋舞和软鞋舞，根据节奏来踩踏不同的脚步原地跳跃舞蹈。所以想学这类舞蹈先练好自己的体能，否则难以胜任这么大运动量的舞蹈。踏舞入门每夭找适合的时间跳舞！

踢踏舞不难学，最少需要三个月以上吧。前提是你要好好学。只要用心学,很快就学会了的. 踢踏舞是技巧的将力都用到脚上，由脑部协调，能跳出优美的舞步，跳得好的话，既增加了手脚脑的协调性，更是一种陶冶情操的好方法。