每个民族都有自身代表性的作品、建筑或者舞蹈,从一个国家的文化可以看出这个国家人民的生活水平,舞蹈就是其中一种表现形式,在古代社会中,舞蹈一般是人们在庆祝节日或者丰收季节时候的一种庆祝活动,在古代中国,出现很多具有代表性的舞蹈,比如:宫廷舞、惊鸿舞等等,在西方国家,也出现过很多具有象征意义的舞蹈,比如巴西的“桑巴舞”,
桑巴舞是巴西的国舞,这种舞蹈在全球范围内都很流行,桑巴舞代表了巴西中下社会阶层对殖民地的反抗性运动。一、桑巴舞源于非洲原住民的舞蹈,从非洲安哥拉部落族语“森巴”演变而来,非洲黑人在被殖民统治时期,通过跳森巴舞,将这种非洲舞蹈带到拉丁美洲,逐渐形成了现代的桑巴舞
桑巴舞原本是一种非洲式舞蹈,在巴西拉丁美洲形式并发展
,桑巴舞在形成之初受到了当局严重的阻挠与限制,桑巴舞在血缘上可以追溯到十三四世纪的非洲原住民的舞蹈,桑巴舞是由此演变而来的,对于“桑巴舞”一词的来源,目前历史上还没有明确的记载,有少数资料表明,
桑巴舞是从非洲安哥拉一部落族语”森巴“演变而来的,这种舞蹈主要是以抖动腹部为主要特征,
有一些学者认为,这种舞蹈姿势几乎统一了所有桑巴舞运动形式的变迁,所以民俗学者认为,这种舞蹈风格是桑巴舞一词的真正来源。
16世纪30年代,葡萄牙殖民者从非洲贩卖大量的黑奴,数量高达1200万,并将他们运往巴西,由于路途遥远,他们担心黑人承受不住,到时候上岸之后精神不佳,卖不出一个好的价钱,影响他们的利益,
他们就每天将黑奴们赶到甲板上,以敲打酒桶和瓷器为伴奏,让他们跳森巴舞,来活动筋骨,殖民者本想通过这种舞蹈增强黑奴的筋骨,没想到,无意之间将这种流行于非洲的舞蹈带到拉丁美洲。舞蹈成为非洲黑人释放情绪,进行娱乐的最好方式,其中“反弹”是桑巴舞中最典型的动作之一,反弹是通过挤压身体中段的力量来产生出动感,在跳舞的时候,舞者会将舞台中心围绕成一个圆圈,营造出来一个具有包容性的视角,通过不断变化的节奏进行烘托。
被贩卖到种植园和采矿场的黑奴,在平常辛苦的劳动之余,黑奴们以跳这种家乡舞蹈来苦中作乐,抒发情绪、在以后的几个世纪里,非洲的黑奴与其后裔同欧洲白人的接触日益增多 ,并且同土著居民印地安人逐渐融合在一起,
桑巴舞在后来的发展形势中,吸收了来自欧洲波西米亚的波尔卡舞和来自古巴的哈巴涅拉舞,再加上当地巴西流行的舞蹈因素,逐渐形成了现代的桑巴舞
二、桑巴舞代表了巴西黑种人对不平等的反抗,桑巴舞是在广泛吸收外来文化、兼容共存中形成的
在奴隶制期间,面对巴西白人的压迫,很多人无力反抗也不敢反抗,于是就通过舞蹈来宣泄内心的情绪和对巴西白人殖民压迫的不满,这种无声的语言绝对不是毫无意义的,他是黑人的精神支撑,桑巴无从贫民阶层发展而来,其影响力逐渐扩大,虽然起初遭受到了抵制,但是丝毫不影响其文化意义以及舞蹈形式在世界的传播,
桑巴舞从贫民阶层流向上流社会,逐步演变成族群性舞蹈
。桑巴舞从一定层面上反映了黑人奴隶在那段艰苦时期的不懈努力,桑巴舞这种运动形式既是他们身体的一部分,也是他们精神和正是伤口的愈合药,在研究桑巴舞的发展过程中,黑人奴隶在面对环境的艰难和恶劣、殖民者的压迫这一系列问题的时候,桑巴舞反映了巴西黑种人对不平等的反抗。
在之后相当长的一段岁月里,桑巴舞反映了一种坚韧不拔的力量,从客观角度上展示了舞蹈的反抗性,许多历史学者认为桑巴舞体现了种族联系的共时性,巴西舞蹈一种含有多元化文化的舞蹈,其舞蹈文化混合着非洲黑奴、土著人、欧洲白人、巴西土著人的文化传统,同时还吸收了许多其他地区文化的影响和混血文化因素,桑巴舞带有移民文化的开放性和包容性,是具有典型巴西文化符号的艺术表达形式。
在殖民地时期,拉丁美洲以肤色为界限划分社会等级,早期的桑巴舞被群众认为是不入流、野蛮的舞蹈,当时的殖民统治者甚至下令禁止人们跳桑巴舞,认为影响社会形象,
由于舞蹈中含有摸肚脐的动作,欧洲人便认为这是罪恶的舞蹈,在那个时期,巴西人跳桑巴舞被认为是游手好闲、无赖之辈,甚至有些民众还会强行干涉不让人们跳这种舞蹈。桑巴舞不仅具有以上文化特点,还具有更深层次的意义,它通过被压制的文化、种族和政治等因素而散发了独特的艺术形式,这些相关的因素使桑巴舞不再仅仅是一个纯粹的审美形态或者运动方式,人们通过它推动了巴西种族民主的进程。
三、桑巴舞从“贫民阶层”进入到“主流社会”,其影响力逐渐扩大,经过不同文化之间的交流融合、逐步演变成族群性舞蹈
30年代,桑巴舞传入美国,由于它的舞蹈特点和趣味性强,后来经过美国民众的提炼和加工,每逢节日的时候,巴西城镇就会陷入狂欢,人们会跳起豪放的桑巴舞蹈,因为节奏轻快,
桑巴舞蹈很快的就传入欧美大地,桑巴舞的发展经历了从“不入流”到主流社会,从早期底层阶级人的舞蹈到后来得到全地区人民的接受,
关于桑巴舞是怎样进入巴西主流社会的,历史上有很多的答案,容易被大家接受的观点是非洲黑种人的舞蹈具有很强的感染力,无形之中会吸引很多人群加入,由此桑巴舞逐渐走向主流社会。当殖民统治者的一切做法均不能奏效的时候,农场主只能忍受黑种人跳他们家乡的舞蹈,于是这种非洲式舞蹈逐渐在欧洲盛行,作为当时社会的精英人士,他们本来只跳属于他们的舞蹈或者从欧洲传入的舞蹈,但是文化的交流和渗透是不可避免的,欧洲的舞蹈逐渐被这种非洲式舞蹈所影响,同样,非洲式舞蹈也被欧洲舞蹈所影响,这对之后桑巴舞的形成提供了重要的力量。
巴西桑巴舞穿的最少与她们所跳的舞蹈桑巴有关。桑巴要求:大幅度上下抖动腹部、摇动臀部,需要身体的关键部位清晰地暴露在外面,还必须用艳丽浓重的色系才能显出热情奔放的视觉效果。
看过桑巴舞的人都知道:舞者服装有些极端,要么是“三点式”,要么胸部完全裸露,只在乳房上涂抹一点彩饰。桑巴舞非常富有激情,具有欢快,煽情,激昂等特点。为了突出桑巴舞的特点,所有桑巴舞的服装的色彩对比度强烈,颜色鲜艳,颜色的饱和度高。桑巴舞服装还需要搭配一双高跟鞋,鞋体轻便,透风好,鞋底不能太滑的桑巴舞鞋。
桑巴舞是巴西最具代表性的舞蹈之一,下面是一些热门的桑巴舞蹈:
1. 普通桑巴(Samba no Pe):这是桑巴舞最基本的舞蹈形式,通常由一个人舞蹈。舞者会用到各种脚步和髋部动作,展示出快速的节奏和活力。
2. 队列桑巴(Samba de Gafieira):这是一种社交舞蹈形式,通常由舞伴一起跳舞。它结合了菲洛克斯舞(Forró)和其他舞蹈形式的元素,舞者们会进行快速的旋转、侧步、髋部动作等。
3. 里约桑巴(Samba Carioca):这是在巴西里约热内卢最受欢迎的桑巴舞蹈形式。它通常在巴西狂欢节(Carnaval)期间表演。里约桑巴舞蹈有着极富节奏感的动作和编排,舞者们会进行高强度的舞蹈和表演。
4. 森巴舞(Samba enredo):这是一种表演性质的桑巴舞蹈形式,通常由舞团或舞蹈团体表演。它通常是巴西狂欢节的一部分,舞者们会穿着华丽的服装,进行耀眼的表演和大型编排。
除了这些热门的桑巴舞蹈形式外,还有一些衍生的舞蹈形式,例如“巴萨诺瓦”(Bossa Nova),它结合了桑巴舞和爵士乐的元素,形成了一种独特的巴西爵士舞蹈。桑巴舞有着丰富多样的风格和变化,不同地区和文化会有各自的特色和风格。
桑巴舞是巴西的一种传统舞蹈,具有独特的韵律和动感。以下是一些热门的桑巴舞蹈和其特点:
1. 高能桑巴(Samba no Pé):这是最常见的桑巴舞蹈形式,强调个人的舞蹈技巧和表现力。舞者以快速的步伐、髋部的摆动和挥舞双手为特色,身体灵活度和节奏感非常重要。
2. 桑巴卡纳瓦列斯科(Samba de Gafieira):这是一种社交舞蹈形式,通常由一男一女配对进行表演。它结合了桑巴音乐和一些拉丁舞的元素,要求舞伴之间的默契配合和技巧。
3. 桑巴雷吉纳(Samba Reggae):这是源自巴西巴伦西亚州的一种舞蹈风格,将非洲鼓点和桑巴舞蹈元素相结合。它特点是舞者的肢体协调性和有力的脚步。
4. 咖啡斯佩德斯(Capoeira):虽然不是严格意义上的桑巴舞蹈,但它常常与桑巴音乐结合在一起。这是一种巴西的武术舞蹈,强调身体的柔韧性、灵活性和力量,舞者会进行激烈的跳跃、翻滚和踢腿动作。
这些都是桑巴舞蹈中的热门形式,每种形式都有其独特的特点和风格。无论是观赏还是参与都能感受到桑巴舞蹈的激情和活力。
问题一:舞蹈的英文 .........那女的跳的是中国舞.......... 肚皮舞belly dance草裙舞hula探戈舞tango桑巴舞samba,伦巴舞rumba,恰恰舞cha-cha华尔兹(Waltz) (俗称慢三步)维也纳华尔兹(Viennese)(俗称快三步)布鲁斯(Blues)(俗称慢四步)狐步(Fox trot)(俗称中四步)快步(Quick step)(俗称快四步)探戈(Tango)吉特巴(Jitterbug) (俗称水兵舞)芭蕾舞 Ballet dance爵士舞 Jazz dance印度舞 Indian dance社交舞 Ballroom Dancing街舞大致可分为:free style,new jazz,locking,old school,poppin,breaking,hip-hop jazz,house.girls hiphop..问题二:“跳舞”用英语怎么写? dance 问题三:上舞蹈课用英文怎么写 have a dancing class 问题四:跳舞用英语怎么写,,,,,,,,, “跳舞用英语怎么写”解答:dance,英 [d:ns]。既可作名词也可作动词。 问题五:跳舞的英语怎么写??????? 您好! dancing indanceballet 芭蕾Latin dance 拉丁舞dance 单词跳舞trip the light fantastic 短语跳舞。。。希望您满意。。。O(∩_∩)O谢谢! 跳舞问题六:舞蹈的英文是什么 舞蹈的总称:dance 嘻哈舞:hiphop机械舞:popin靠手腕翻转的舞蹈:lockin霹雳舞:breakin拉丁舞:latin摩登舞:modern华尔兹:waltz爵士舞:jazz伦巴:rumba桑巴:samba牛仔舞:jive芭蕾:ballet贰皮舞:belly dance斗牛舞:paso doble等等问题七:舞蹈房的英文,怎么写! dance room 问题八:关于舞蹈的英文单词都有哪些? poppin就是大家说的机械舞.通过肌肉的放松收紧所达到的视觉效果和节奏配合的一种舞蹈. hiphop是由自由的舞步及动作组成的舞蹈.以up-down以及基础舞步等等为基础. hip hop源起美国纽约布鲁克林区.人们厌倦贫困.毒品充斥及失业率高的问题.然而却无力脱离这样萧条的环境.贫民窟的人们渴望变的富有.需要感情的慰藉.缺乏食物.期望生活有所改善.他们用肢体动作.音乐.饶舌歌曲谈论暴力.女人.社会现象.埋怨并且有许多的不平之鸣.即使身处在这当中.他们仍然期望可以得著自我的满足.逐渐演变成一种特别的文化称之hip hop.是最单纯而原始的人性与内心的渴望.hip hop文化的本质其实就是回归个人意识.并且宣导美国社会还存有著不同成程度上的经济与政治迫害.目前美国最热门的hip hop音乐属电子合成音乐.强调回归本质与原始初衷.live表演成为hip hop不可或缺的一环.音乐取材综合各派系.包含爵士乐.灵魂乐.黑人传统音乐.摇滚乐.拉丁乐.甚至亚洲音乐等.饶舌歌曲加入诗词和俗语.乍听之下充满慢骂不平.然而却有其特殊的韵味甚至议题性.不单只局限於压韵及节奏而已.所以有些人认为hip hop可以称为种族音乐的融合.hip hop的音乐呈现出不同层次及繁复的节奏.其精神在於创作好的音乐.就必须仍把音乐分层次.并传达清楚的意念.也许快乐或悲伤.但意念一定出自创作者本人.形成hip hop四个主要元素为DJ(djing).舞者(Dancer).MC饶舌歌者(emceeing)及涂鸦(graffititi).各自有其不同风格与属性.台湾的hip hop团体虽然仍著重於舞蹈的分部.但是团队的组合以略为成形.为独涂鸦的部分仍属青涩的阶段.其源头是美国街头黑人文化,包括音乐、舞蹈、涂鸦、刺青和衣着。美国纽约的黑人社区BRONX于是成为Hip-Hop文化的源头。HIP HOP是源自美国纽约的黑人社区BRONX,他们将生活上的娱乐发展成为现今多样的HIP - HOP 文化,发挥黑人独有的特质,如节奏感及歌声进而舒缓情绪和消遣。照字面来看HIP是臀部,HOP是跳跃的意思实际上 , 它是一种生活文化的统称.HIP HOP 包含了 . DANCE.DJ . MC(Party里头,用很有押韵节奏表演绕舌的人) GRAFFITI WRITING(街头涂鸦)还有很酷的.黑人头、装扮.等.它是个深入黑人生活文化的精神,结合了黑人的语言,音乐,舞蹈,生活方式...等jazz就是爵士.现在一般是指的New jazz.性感动作为主.lockin是锁舞.是动作的快速与突然停顿.就想上发条的玩具突然停止.主要以绕手等为基础.breakin即我们说的技巧.需要力量以及平衡.以次为基础做出高难度的动作.又可以分style和power.house主要是由自由的脚上动作组成.国内不太流行.newstyle是个人风格很强的一种舞蹈.以hiphop,lockin,poppin,C-walk等为基础.音乐有hiphop的感觉.kurmp有点类似打架的感觉.不过在国内跳的是另一种风格,接近hiphop.regge是一种女士舞蹈.主要依靠臀部的抖动等.听说不太适合亚洲人....>>问题九:舞蹈家的英文是什么呀 你好, 舞蹈家的表达可以是hoofer或者terpsichorean ;例句:1:它昙花一现,是舞蹈家和舞蹈融合的瞬间。Its an ephemeral thing. It is the dancer and the dance.2:我们讲述舞蹈家和编舞家玛莎格雷厄姆的传奇一生。Today, we explore the life of dancer and choreographer martha graham.3:舞蹈家帮我披上了外套。The dancer helped me on with my coat.4:你妈妈是一名舞蹈家吗?Is your mother a dancer?5:他在中国东部的安徽省长大,他的父母一位是作家一位是舞蹈家。He grew up in east chinas anhui province, the son of a writer and a dancer.希望对你有帮助!
《新舞林大会》是一档具有娱乐性的舞蹈PK大赛,赛制刺激,舞台灯光协调恰到好处,最重要的是参赛人员是节目一大看点,集聚各大演员明星,其中不乏有一些身怀绝技之人,涉及舞种多样,实则是一场视觉盛宴。《新舞林大会》开播之后,热度一度攀登,稳居综艺话题榜前三,不得不说节目所选题材还是非常受欢迎的,如今在各种类型的综艺节目泛滥时期,观众审美度提升,高质量的舞蹈节目就像是一股新鲜血液,被注入综艺市场中。舞蹈是人类的又一种语言,不仅可以展现舞者的柔和刚毅之美,更是精神世界的一种释放,从观众角度出发而言,这种性质的综艺节目是一种享受,也起到激发人们艺术细胞的作用。每个人都有一颗躁动不安的心,也会幻想舞台上翩翩起舞的自己,《新舞林大会》的开播,满足了很多观众对于舞蹈的认知度,是非常值得一看的综艺节目。《新舞林大会》是一场各位舞者之间的切磋大赛,舞台是整个节目的核心所在,舞者站在舞台中央放飞自我,加之舞台灯光与音乐的完美融合,整个节目效果给人的视觉感超足,达到了人美、舞美的高境界标准。节目开播第一期各位明星有选择舞伴的机会,从选择舞伴开始,竞争便已经开启。舞蹈比赛不同于其它比赛类型的综艺节目那样轻松,舞蹈需要全身做运动,没有一处是可以有闲置的,每一个演出的落幕,都充满了汗水和急促声,这样的表演更考验参赛者的体能。随着《新舞林大会》的赛制不断推进,赛制也愈发激烈,这对于表演者也更具有挑战性,有些体能跟不上的,受伤的,都是常见现象,不仅需要尝试分组齐舞模式,还有两两对决,大逃杀环节,团战到内战的考核方式,既难度加大,而且更加残酷,所以节目赛制的规定还是蛮有看点的。《新舞林大会》是很正式的舞蹈比拼,在这里涵盖舞蹈种类颇多,我们可以欣赏到现代舞、爵士舞、拉丁舞、桑巴舞、恰恰舞等各式各样的舞蹈,舞蹈的博大学问也展现无疑,观众在观看的对舞种也有了或多或少的了解,这一点也起到了积极作用。《新舞林大会》中最大的看点无疑是各位明星强势入驻了,这里有专业与非专业人群,其中包括盛一伦、许魏洲、杨丞琳,今年大火的两位“富察皇后”秦岚和董洁,人气小花毛晓彤,甚至是歌手界大咖的张靓颖、薛之谦,曾经偶像剧中的“江直树”郑元畅。此次,《新舞林大会》所邀参赛者明星涵盖范围广,明星阵容强大,无疑作为节目收视率的保障,通过舞蹈。参加《新舞林大会》的明星们抛弃偶像包袱,舞出一个个精彩的自己,其中毛晓彤一席红衣在舞池中,美得像一只精灵一般,拥有舞蹈底子的董洁,优雅大方,依然是那么明媚动人,张靓颖霸气外露,尽情舞动,妩媚的眼神,甚至忘记她得歌手身份。节目中我们也看到不善舞动的秦岚,为了表演整日排练,短时间暴瘦,不仅使观众看到明星的肢体美与魅力,也看到他们为表演而流的汗水,对舞蹈执着的可贵精神,通过一个节目展现明星的真情实感,也是粉丝们所愿意看到的。《新舞林大会》用节目形式展现舞蹈美学,迎合市场风变,是一档非常好看的综艺节目。
每个民族都有自身代表性的作品、建筑或者舞蹈,从一个国家的文化可以看出这个国家人民的生活水平,舞蹈就是其中一种表现形式,在古代社会中,舞蹈一般是人们在庆祝节日或者丰收季节时候的一种庆祝活动,在古代中国,出现很多具有代表性的舞蹈,比如:宫廷舞、惊鸿舞等等,在西方国家,也出现过很多具有象征意义的舞蹈,比如巴西的“桑巴舞”,
桑巴舞是巴西的国舞,这种舞蹈在全球范围内都很流行,桑巴舞代表了巴西中下社会阶层对殖民地的反抗性运动。一、桑巴舞源于非洲原住民的舞蹈,从非洲安哥拉部落族语“森巴”演变而来,非洲黑人在被殖民统治时期,通过跳森巴舞,将这种非洲舞蹈带到拉丁美洲,逐渐形成了现代的桑巴舞
桑巴舞原本是一种非洲式舞蹈,在巴西拉丁美洲形式并发展
,桑巴舞在形成之初受到了当局严重的阻挠与限制,桑巴舞在血缘上可以追溯到十三四世纪的非洲原住民的舞蹈,桑巴舞是由此演变而来的,对于“桑巴舞”一词的来源,目前历史上还没有明确的记载,有少数资料表明,
桑巴舞是从非洲安哥拉一部落族语”森巴“演变而来的,这种舞蹈主要是以抖动腹部为主要特征,
有一些学者认为,这种舞蹈姿势几乎统一了所有桑巴舞运动形式的变迁,所以民俗学者认为,这种舞蹈风格是桑巴舞一词的真正来源。
16世纪30年代,葡萄牙殖民者从非洲贩卖大量的黑奴,数量高达1200万,并将他们运往巴西,由于路途遥远,他们担心黑人承受不住,到时候上岸之后精神不佳,卖不出一个好的价钱,影响他们的利益,
他们就每天将黑奴们赶到甲板上,以敲打酒桶和瓷器为伴奏,让他们跳森巴舞,来活动筋骨,殖民者本想通过这种舞蹈增强黑奴的筋骨,没想到,无意之间将这种流行于非洲的舞蹈带到拉丁美洲。舞蹈成为非洲黑人释放情绪,进行娱乐的最好方式,其中“反弹”是桑巴舞中最典型的动作之一,反弹是通过挤压身体中段的力量来产生出动感,在跳舞的时候,舞者会将舞台中心围绕成一个圆圈,营造出来一个具有包容性的视角,通过不断变化的节奏进行烘托。
被贩卖到种植园和采矿场的黑奴,在平常辛苦的劳动之余,黑奴们以跳这种家乡舞蹈来苦中作乐,抒发情绪、在以后的几个世纪里,非洲的黑奴与其后裔同欧洲白人的接触日益增多 ,并且同土著居民印地安人逐渐融合在一起,
桑巴舞在后来的发展形势中,吸收了来自欧洲波西米亚的波尔卡舞和来自古巴的哈巴涅拉舞,再加上当地巴西流行的舞蹈因素,逐渐形成了现代的桑巴舞
二、桑巴舞代表了巴西黑种人对不平等的反抗,桑巴舞是在广泛吸收外来文化、兼容共存中形成的
在奴隶制期间,面对巴西白人的压迫,很多人无力反抗也不敢反抗,于是就通过舞蹈来宣泄内心的情绪和对巴西白人殖民压迫的不满,这种无声的语言绝对不是毫无意义的,他是黑人的精神支撑,桑巴无从贫民阶层发展而来,其影响力逐渐扩大,虽然起初遭受到了抵制,但是丝毫不影响其文化意义以及舞蹈形式在世界的传播,
桑巴舞从贫民阶层流向上流社会,逐步演变成族群性舞蹈
。桑巴舞从一定层面上反映了黑人奴隶在那段艰苦时期的不懈努力,桑巴舞这种运动形式既是他们身体的一部分,也是他们精神和正是伤口的愈合药,在研究桑巴舞的发展过程中,黑人奴隶在面对环境的艰难和恶劣、殖民者的压迫这一系列问题的时候,桑巴舞反映了巴西黑种人对不平等的反抗。
在之后相当长的一段岁月里,桑巴舞反映了一种坚韧不拔的力量,从客观角度上展示了舞蹈的反抗性,许多历史学者认为桑巴舞体现了种族联系的共时性,巴西舞蹈一种含有多元化文化的舞蹈,其舞蹈文化混合着非洲黑奴、土著人、欧洲白人、巴西土著人的文化传统,同时还吸收了许多其他地区文化的影响和混血文化因素,桑巴舞带有移民文化的开放性和包容性,是具有典型巴西文化符号的艺术表达形式。
在殖民地时期,拉丁美洲以肤色为界限划分社会等级,早期的桑巴舞被群众认为是不入流、野蛮的舞蹈,当时的殖民统治者甚至下令禁止人们跳桑巴舞,认为影响社会形象,
由于舞蹈中含有摸肚脐的动作,欧洲人便认为这是罪恶的舞蹈,在那个时期,巴西人跳桑巴舞被认为是游手好闲、无赖之辈,甚至有些民众还会强行干涉不让人们跳这种舞蹈。桑巴舞不仅具有以上文化特点,还具有更深层次的意义,它通过被压制的文化、种族和政治等因素而散发了独特的艺术形式,这些相关的因素使桑巴舞不再仅仅是一个纯粹的审美形态或者运动方式,人们通过它推动了巴西种族民主的进程。
三、桑巴舞从“贫民阶层”进入到“主流社会”,其影响力逐渐扩大,经过不同文化之间的交流融合、逐步演变成族群性舞蹈
30年代,桑巴舞传入美国,由于它的舞蹈特点和趣味性强,后来经过美国民众的提炼和加工,每逢节日的时候,巴西城镇就会陷入狂欢,人们会跳起豪放的桑巴舞蹈,因为节奏轻快,
桑巴舞蹈很快的就传入欧美大地,桑巴舞的发展经历了从“不入流”到主流社会,从早期底层阶级人的舞蹈到后来得到全地区人民的接受,
关于桑巴舞是怎样进入巴西主流社会的,历史上有很多的答案,容易被大家接受的观点是非洲黑种人的舞蹈具有很强的感染力,无形之中会吸引很多人群加入,由此桑巴舞逐渐走向主流社会。当殖民统治者的一切做法均不能奏效的时候,农场主只能忍受黑种人跳他们家乡的舞蹈,于是这种非洲式舞蹈逐渐在欧洲盛行,作为当时社会的精英人士,他们本来只跳属于他们的舞蹈或者从欧洲传入的舞蹈,但是文化的交流和渗透是不可避免的,欧洲的舞蹈逐渐被这种非洲式舞蹈所影响,同样,非洲式舞蹈也被欧洲舞蹈所影响,这对之后桑巴舞的形成提供了重要的力量。
斗牛舞源于法国,盛传于西班牙,模仿西班牙斗牛士动作的一种舞蹈。男伴如斗牛士般气宇轩昂、钢劲威猛。没有胯部的扭动动作,脚步干净利落,进行曲式的舞曲,给人一种勇往直前的大无畏气概。女伴红色披肩,英姿飒爽,舞姿迷人。斗牛舞是从斗牛运动演变的,西班牙人对自由的渴望,勇敢者的崇拜及爱情和幸福生活的追求.斗牛舞是一种两步舞。男士象征斗牛士,气宇轩昂、刚劲威猛。女士象征斗牛士用以激怒公牛的红色。
踢踏舞(英文:tap dance)是现代舞蹈风格的一种。形成于18世纪20年代的美国。当时爱尔兰移民和非洲奴隶把各自的民间舞蹈带到美国,逐渐融合形成了新的舞蹈形式。这种舞蹈的形式比较开放自由,没有很多的形式化限制。舞者不注重身体的舞姿,而是着重趾尖与脚跟的打击节奏的复杂技巧。踢踏舞根据不同舞曲的节奏来跳快慢的程度,主要靠踢踏鞋发出‘踢踢踏踏’的声音。影视剧《爱在春天》部分集数也略有介绍。
桑巴(葡萄牙语:Samba),是源于巴西巴伊亚的一种舞蹈和音乐类型。它最早根源于非洲土著带有宗教仪式性的舞蹈,通过被贩卖到巴西的黑人奴隶带到巴西,再与流传至当地的其他文化混合,渐渐演变成今日的桑巴。桑巴现已被公认为巴西和巴西狂欢节的象征,是最大众化的巴西文化表达形式之一。巴伊亚的圆圈桑巴舞(一种里约热内卢的桑巴)在2005年被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录。