拉丁舞舞蹈鞋一般一双多少钱

根据你自己的个人情况，大概在几千到一万多不等，根据我这么多年的经验，给你一个财务账单。

1）学费：一个月是400-600元，报年卡应该还可以便宜点。在3000-5000元左右。

2）拉丁服：400-600元。

3）拉丁鞋：150元/双，我通常是三个月换一双鞋，大概就是600/年、

4）音乐：100-1000不等。我们是跳salsa的，很多音乐要从国外买，所以就比较贵。

5）workshop：参加一些特殊的强化培训，我们俱乐部的学生一年大概需要2000元。

6）比赛：看你的情况，比赛的报名费等等，不过比赛如果成绩好是可以赚钱的，所以这里的挑费就先不计算在内了。

7）去拉丁酒吧：一年的费用怎么也要1000元吧。这个看你个人的。这样算下来，大概一年应该是7000-12000左右吧，怎么样，很详细了吧？？

拉丁舞舞蹈鞋的价格因品牌、材质和质量不同而有所差异。拉丁舞舞蹈鞋的价格在几百元到上千元之间。以下是一些常见的价格范围：

1. 入门级拉丁舞舞蹈鞋：这些鞋子通常采用合成材料制成，价格相对较低，大约在几百元左右。

2. 中档拉丁舞舞蹈鞋：这些鞋子一般采用真皮或高级合成材料制成，质量较好，价格在几百到一千元左右。

3. 高级拉丁舞舞蹈鞋：这些鞋子采用优质的真皮和专业的鞋底材料制成，设计和制作更加精细，价格通常在一千元以上。

除了品牌、材质和质量，拉丁舞舞蹈鞋的价格还受到销售渠道和地区的影响。一些专业的舞蹈用品商店和在线购物平台会提供多种品牌和款式的拉丁舞舞蹈鞋供选择。建议根据个人的需求和预算选择适合自己的舞蹈鞋。

拉丁舞舞蹈鞋的价格根据品牌、材质和设计风格的不同而有所差异。普通的入门级拉丁舞舞蹈鞋价格在100至500人民币之间，中档水平的舞鞋大约在500至1500人民币之间。高级的专业拉丁舞舞蹈鞋则可能超过1500人民币甚至更高。一双拉丁舞舞蹈鞋通常是分开左脚和右脚卖的，所以价格通常以“一双”来计算。有些品牌可能会提供更昂贵的定制舞鞋选项。如果您对拉丁舞舞蹈鞋感兴趣，建议您在专业的舞蹈用品店或舞蹈用品网站上进行选择和购买。

以单色舞蹈为例：

1．兴趣班：

兴趣班主要针对业余爱好、兴趣培训的人群，上课时间比较自由，所以价格相对便宜，兴趣班的学费1个月大概300-500，1年差不多2000-30002．教练班：

教练班主要针对想要专业学习舞蹈、考级考证、当舞蹈老师的人群，所以教学、服务都会更加专业，例如考级考证、推荐就业等等。所以教练班学费相比兴趣班会贵一些，一般一学期的价格在3000以上。

3．私教班：

私教班相比教练班会更加的专业，专业的一对一培训可以极大提升学习效率和质量。私教班一节课的价格在300-400左右，报的课程数量越多价格越优惠！

3cm和8.5的比，肯定8.5的累，但是7.5和8.5真没什么区别了。。建议新手3cm，如果是成人，有一定穿高跟的经历，那么可以上来直接穿5cm。

拉丁舞跳舞大部分都是脚尖先着地，其实穿高跟鞋跳拉丁一点也不累脚，还没穿高跟逛商场累。。

加油！慢慢练就习惯了~

舞蹈是一种艺术，能培养人气质。舞蹈的种类也有很多，舞蹈种类大致分为七种，分别是古典舞、芭蕾舞、民族舞、民间舞、现代舞、踢踏舞和爵士舞。

下面让我来详细介绍一下这七种舞蹈吧！

1、古典舞：

古典舞经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。

世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈，在世界范围内，各个国家在自己本民族的历史发展长河中，逐渐积累并形成了具有典范意义和独特风格的传统舞蹈。2、芭蕾舞：

芭蕾舞是一种欧洲古典舞蹈，芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。

芭蕾成长史上第一部斗劲完整的芭蕾舞剧——《皇后喜剧芭蕾》上演于1581年，当洛蕾娜（Lorraine）的玛格丽特蜜斯和凡尔赛（Versaills）的姚幼斯公爵成婚瞬息，这场芭蕾舞的音乐曲谱迄今仍保留，可算是最古老的芭蕾音乐。3、民族舞：

民族舞也叫民间舞，泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。中国民间舞是中国舞的一个分支，创立是在20世纪50年代初，有效的考察、搜集、整理散见于民间的各民族舞蹈，通过加工再创作。 4、民间舞：

民间舞起源于人类劳动生活，它是由人民群众自创自演，表现一个民族或地区的文化传统、生活习俗及人们精神风貌的群众性舞蹈活动，所以也称为“土风舞”。

民间舞蹈多为载歌载舞的集体舞，舞蹈动作千姿百态，各具民族及地方特色。这些舞蹈表现的内容有古代原始社会的狩猎生活、战争经历、图腾信仰及生殖崇拜，也有现代生活中各种传统节日里人们表达欢喜之情的娱乐活动，有的则渗透了各种民俗、祭祀、礼仪活动的遗风。5、现代舞：

现代舞是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。 6、踢踏舞：

踢踏舞是现代舞蹈风格的一种。形成于18世纪20年代的北美殖民地。当时爱尔兰移民和非洲奴隶把各自的民间舞蹈带到北美殖民地，逐渐融合形成了新的舞蹈形式。

这种舞蹈的形式比较开放自由，没有很多的形式化限制。舞者不注重身体的舞姿，而是着重趾尖与脚跟的打击节奏的复杂技巧。踢踏舞根据不同舞曲的节奏来跳快慢的程度，主要靠踢踏鞋发出“踢踢踏踏”的声音。7、爵士舞：

爵士舞爵士舞是一种充满活力与创造性的个人即兴表演。是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典舞和芭蕾舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸，经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。以上就是这七种类舞蹈的介绍了，你最喜欢哪一种呢，可以评论区留言一起讨论哦！

对于成人学习拉丁舞，天赋对于进步的速度影响很小，重要的还在于练习的技巧。下面一起来看看拉丁舞基本功技巧剖析，欢迎阅读! 一、纵向牵引技巧。 亦谓体态要求。即全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉，一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应，收腹展胸，背部平整，腰胯上拉，肩部下沉，膝盖向内，垂直地面。 二、平面牵引技巧。 这是实现重心转移的关键。其要领是，无论向前向后向左向右，都以腰胯发力带动腿脚：脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到。即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动?不同的意识会带来绝然不同的效果。只有脚随身动，才会产生龙(蛇)摆尾和行云流水般的效应。一些人跳舞多年，为什么还是“会踩脚”“怕踩脚”，就是因为身随脚动。 三、反身技巧。 所谓反身，就是以腰轴旋转意识带动上半身的(不完全)转动。它的作用在于帮助人体重心推出，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中。反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡。没有反身技巧，身体就会显得僵硬;有了反身，重心转移就会锦上添花。 四、倾斜技巧。 这里所说的倾斜，是以人体纵轴偏离垂直座标为特征展开的。其作用是通过腰轴发力促进人体流动，伴随反身动作展现曲线美的造型。同反身一样，需要注意肩部扭曲和腰部弯曲。 五、摆动技巧。 以腰胯发力而实现的摆动感，其作用是加大运步的步幅，增强身体的流动。为获取摆动感，需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力，以及漆关节的配合，从而实现身体在空中的挪动。 六、升降技巧 以促进重心转移，实现平面牵引为目的的升降，即脚掌为中心，先使脚跟微微离地，在脚跟上升过程中逐步伸直漆盖，使身体上升到最高，然后随着漆关节弯曲使脚跟逐渐落地 Salsa入门常识 1、基本节拍：每一音乐节拍为6～8拍，1次一拍一动，每支曲4～5分钟。 2、基本舞步：从音乐的第一拍起开始跳。配合节拍从左脚开始迈出第一步，连续3次踏地动作后，再从右脚开始重复动作。 3、身体旋转：旋转时重心放在脚掌，身体保持平衡，干脆利落地完成一个完美的转身。 4、动作细节：双手自然随身体舞动，臀部收紧，胯部运动灵活，熟练后逐渐跟上音乐节奏。 拉丁舞中的步法、脚位、脚法 今天我给大家介绍几个拉丁舞中常用的名词术语，明白了这些常用舞蹈术语的意思，也会让我们这些业余拉丁舞爱好者显的更专业一点，让专业舞蹈学生也复习一下，加深理解，同时也方便和拉丁舞高手进行交流，共同提高。 一个舞种的基本单元是“舞步”，“舞步”是由“步”组成的，单足每运动一次称为一“步”，由若干数目关系相对不变的步(例如左右脚运动的顺序、每一步的脚位、身体的姿态和方位等)组成舞步(或称步法、动作)。 脚位：是每一步相对于场地、身体或另一只脚所处的位置。 脚法：既在跳舞过程中脚与地面接触的部位(脚跟、脚掌、全脚运动方式)及用法。 基本舞步的重要 学习拉丁舞，首先要掌握拉丁舞的节奏及舞蹈风格，这就就离不开基本步的刻苦训练。练习基本步就象唱歌学曲调一样，曲调学会了，会唱了，不一定就是唱的好，唱同样的歌，即使曲调都对，都不跑调的前提下，歌唱家唱出来的为什么就那么动听，那么感人呢。跳舞也是一样，如果你基本步会走了，不代表你基本功已经练习基本功是判断一个人舞蹈水平的标准，基本功的训练是不能忽视的，很多人不愿意练习基本功，却强烈渴望自己能跳好，只想跳套路，不虚心，这样是很难有所提高的。 拉丁舞之四个优先考虑的原则 1. 音乐：身体律动符合音乐节奏，才能使舞蹈动作更具吸引力。 2. 默契：舞伴之间如何能一同随音乐起舞。重要的是两人之间讯息传递的默契;也就是我们经常提到带领(Lead)与跟随(Follow)的协调性。 3. 美感：不论是身体姿势线条，在任何移动的两个位置之间都能很优美。 4. 速度：强调的不是爆发力与快慢的问题，而是如何使身体的位置更精准;如果能掌握动作开始与结束的位置—— 稳定而准确，自然看起来就很有速度感。 · 如果过份强调速度，而把其它三项原则摆在脑后，将会使得舞艺的发展受到限制。 · 所谓的'带领(Lead)与跟随(Follow)，，男士主导方向及节拍的改变，当女士由于接收男士不同的讯息，营造出不同的气氛时，男士必能够灵敏的响应。如此两人才能有默契愉快的跳舞。 世界上出名的舞者，只要上台跳支舞，就能赢得如雷的掌声，羡慕了多少人!但是舞林高手之所以成功是有其秘诀的。一个出名的舞者，他们开始都会选择良好的环境去学舞，这个良好的环境就是具备着各种优良的条件：他要选择在哪里学?向哪位老师学?选择好的音乐、好的舞池，还要有一双好舞鞋。这些条件缺一都会让你输在起跑点上;舞界有位著名的舞者曾说过：「跳舞，要先从好的地板、好的音乐、好的舞伴开始，才有可能跳得好。」 说到学舞的环境，就是指学舞的场所。一般大型建物里都设有活动中心、交谊厅、会议厅或大教室，甚至民间的大厦公寓，也都有可供用的舞蹈场所，舞蹈教室、舞厅、舞场。舞者不可单纯的考虑就近方便，或以便宜省钱为主要考虑条件去选择习舞的地方，这样会让你失去许多机会。跳舞的地方应该是要兼备硬件和软件设备的，有木质的地板设备是理想的条件，但是有些活动中心或会议厅等，常见有磁砖或塑料地板，甚至是地毯地板，因为当初设计时，并不是以跳舞为目的，所以你无法选择，只能将就。这样不标准的地板，是无法达到好的效果的，最好还是选择有木质地板的地方练舞较合适。当然一般专业的舞蹈教室，无论地板、音响、师资等设备较为齐全。至于舞厅或舞场，虽然地板、音响等设备可能较好，但是环境较为复杂，当然亦有少数不错的舞蹈场所，也是提供练舞的好地方。 舞伴，当然也是练舞条件之一;如何选择舞伴，也是重要课题。俗语说：近朱者赤，近墨者黑。学舞，就像打高尔夫球一样，平常应多和比自已打得好的人一起打，才对自已有所助益，才会进步。初期阶段是不容易分出谁跳得比较好，等进入情况后，你会发现你身边的人是你的舞伴，或不是舞绊。如果有人醉翁之意不在酒，看面貌佼好者，总是列入优先考虑，做为选伴的条件，春心荡漾，总会使人进步缓慢。要进步，只有找个程度比你好的人当即舞伴，才会跳得好。