芭蕾舞怎么练腿

一楼说的是爬小蛤蟆吧

其实自身的条件也与学芭蕾有关，这是父母给的哦你可以多练练踢腿，例如正踢，旁踢，斜踢，后踢等。下叉也很重要，一楼说的爬小蛤蟆其实是一种对下叉起很大作用的练习，而下叉对腿和胯部的外开起比较大的作用，所以爬小蛤蟆就很适合你了。你也可以向着墙开叉，然后找人将你的腰，跨，屁股按照你身体的软度轻轻的向前推（提示：最好是让你的舞蹈老师帮你，因为他们比较有经验，对你身体的软度比较了解）

要练好芭蕾舞的腿部力量和柔韧性，以下是一些详细的方法：

1. 高抬腿运动：先站立，然后抬起一条腿，力求将腿抬至与臀部平行的位置，保持数秒钟后放下。可以先从慢速开始，逐渐提高速度和高度。每次重复10-15次，然后换另一条腿进行练习。

2. 练习腿部力量：使用椅子或者墙壁作为支撑，站立直立，然后抬起一条腿至与臀部平行，尽量伸直腿部并保持姿势数秒钟。然后放下重复10-15次，再练习另一条腿。

3. 蹲起运动：双腿分开与肩同宽，手臂伸直放在身体两侧，慢慢蹲下，同时弯曲膝盖，尽量使大腿与地面平行，然后慢慢站起。每次重复10-15次，可以逐渐增加重复次数。

4. 使用拉力带：坐在地上，将拉力带固定在一个稳定的物体上，然后将带子绑在腿上，使它们保持一定的张力。然后尝试向外侧或向前伸展腿部，保持姿势数秒钟后放下。每次重复10-15次，可以逐渐增加重复次数。

5. 拉伸运动：在练习后，进行适当的拉伸可以帮助提高腿部的柔韧性。坐在地上，将一条腿伸直，另一条腿弯曲，尽量向伸直的腿靠近，保持数秒钟后换另一条腿。可以进行多个不同的拉伸动作，包括向前弯腰、抬腿拉伸等。

练习时要温和而均匀地进行，避免过度运动或用力过猛造成伤害。坚持每天练习，并持续加强训练，才能有效提高腿部力量和柔韧性。

芭蕾舞是一种以优美的姿态、协调的动作和灵活的身体控制为特点的舞蹈形式。在芭蕾舞中，腿部的力量、柔韧性和美感非常重要。下面是一些关于如何训练芭蕾舞腿部的建议：

1. 拉伸练习：芭蕾舞需要具有很好的柔韧性。进行各种拉伸练习可以增加腿部的柔韧性。可以尝试腿部前后的拉伸、侧身的拉伸、坐姿前屈等。每次练习时，持续拉伸至少15-30秒，每个练习至少重复3次。

2. 强化练习：为了增强腿部的力量，可以进行针对腿部肌肉的强化练习。可以进行腿部抬升练习，站立时将一条腿抬高，并保持一段时间。还可以进行踮脚尖和踏步练习，这样可以锻炼小腿和足踝的力量。

3. 平衡练习：在芭蕾舞中，平衡是非常重要的。进行平衡练习可以帮助提高腿部的控制能力。可以尝试单腿站立、单腿平衡转体等练习。

4. 扩展练习：芭蕾舞中要求展示优美的腿部线条和伸展。进行扩展练习可以帮助延长肌肉，并增加腿部的柔韧性。可以尝试做深蹲、船式伸展、侧腿抬高等练习。

5. 姿势练习：在芭蕾舞中，正确的姿势是非常重要的。练习正确站姿、跳跃动作和转体动作等可以帮助塑造优美的腿部线条。

请注意，芭蕾舞是一门需要长期坚持和专业指导的舞蹈形式。如果你想在芭蕾舞中提高腿部的能力，最好寻找专业的芭蕾舞老师指导你的练习。始终要对自己的身体状况和能力有清醒的认识，避免过度训练或者损伤。

芭蕾舞的脚立起来的方法如下：

想要立足尖，必需穿专门的芭蕾足尖鞋。这类舞蹈鞋十分独特，它的底普遍比通常的练功鞋要硬，并且脚尖垫有软木板或是是缩小得很紧实的厚纸垫。想要跳芭蕾舞，还要把脚挤入那样的鞋子里，而且坚持刻苦的训练。

高脚背不仅是产生视觉上的艺术美，并且在实际上的立足尖中，也可以合理担负身体部分的重量。根据脚背力量及其脚尖均衡的训练，高脚背的芭蕾舞者因此可以主要表现更出色。

并非说立足尖就一定损害脚趾和脚型，立足尖也并不是平常人想象的那样，一味地把满身重量都放到脚尖那1个平面上。

而是要根据全方面的训练，锻练舞者的背部肌肉、腹部肌肉、腿部肌肉等等，再多方面体态的训练调节重心点，那样在立足尖的那时候就可以合理地降低在脚尖平面的工作压力。芭蕾舞：

芭蕾舞（意大利语：balletto；法语、英语：ballet），是一种欧洲古典舞蹈，芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾舞孕育于十四世纪意大利文艺复兴时期，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，并开始在法国发展流行并逐渐职业化，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。

芭蕾在近五百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。

关于芭蕾舞初学者正确的压腿方法 腿部柔韧性训练为四大腿功之一，是习舞者必修之功，如要专习腿法，则更需勤习之。下面是我搜索整理的关于芭蕾舞初学者正确的压腿方法，欢迎参考阅读，希望对你有所帮助。 进行腿部柔韧性训练可使腿部韧带、肌腱肌肉有很强的伸展性，同时也能增加髋、膝、踝关节的活动范围;在实战中可使腿法灵活多变，攻击范围广，能充分展示腿击的威力。在进行这方面的练习时，时常有初学者伤了韧带、肌腱，痛楚难忍，从而放弃了训练，终难成高手。究其原因，主要是没能真正领悟训练方法。 腿部柔韧性训练方法很多，但总体来说可分为主动训练和被动训练两种。主动训练是习练者依靠自己的力量进行练习，具体方法有：压腿(正压腿、侧压腿、后压腿、仆步压腿);劈腿(横劈腿、竖劈腿);耗腿(正耗腿、侧耗腿、吻靴);踢腿(正踢腿、斜踢腿、侧踢腿、里合腿、外摆腿)等。被动训练是习练者在别人的帮助下或借助外力进行练习，具体方法有：搬腿(正搬腿、侧搬腿、后搬腿);吊腿(正吊腿、侧吊腿)。 在压腿的几种方法里，正压腿是基础，也是初练者感到吃力的方法。初练者常存在以下问题：低头、弯腰，急于用头碰脚，胸部和腿之间出现一个大空儿，还有的站不稳，像要后倒似的，甚至出现腿部韧带受伤。初练者怎么样才能掌握正确的压腿方法呢? 1.规范动作，分步进行 (1)初练时，不宜做强度很大的练习。把腿放在与腰同高的物体上，髋部后坐，臀部要平，支撑腿与地面垂直，膝部挺直，被压腿脚尖向上并有意识地向回勾扣，上身用力向前移动，使被压腿成一直线。脚尖回勾有利于拉长腿部韧带、肌腱、肌肉，上身前移可拉长躯干，特别是脊椎。一条腿压几分钟后，再换另一腿。几天之后，腿部肌肉变得柔软而富有弹性时，可进行下一步。 (2)被压腿及支撑腿均挺直，双手按压被压腿膝部，收髋使身体尽量向前俯压，以增强膝关节后之 窝肌 的伸展性。 (3)双手按被压腿膝部，髋部后坐，上身用力向前下俯压，试着以腹部贴大腿，此步成后，可进行下一步练习; (4)双手由下抱握被压腿小腿，上身用力向前下俯压，试着以腹部贴大腿、以胸部贴膝盖。此步成后，可进行下一步练习。 (5)被压腿与支撑腿挺直，双手搬住脚掌，腹部贴大腿，胸部贴膝盖，试着以额头碰脚尖。此步成后，可进行下一步练习。 (6)双手搬住脚掌，腹部贴大腿，胸部贴膝盖，试着用嘴触脚尖。此步完成后，进行下一步。 (7)双手搬住脚掌，依上法，用下腭碰脚尖。此步成后，说明正压腿已成。 只有这样一步一步地练习，使躯干与腿部形成一一对应，如腹部与大腿、胸与膝、头与脚尖依次对应接触，才可避免躯干与腿之间出现的空儿。 2.由轻到重，由低到高 压腿时，身体对腿部韧带、肌腱、肌肉施加压力。初练时，用力要轻，当练习一段时间后可逐渐加重压力;如果一开始就施以重力，也许能坚持一二天，恐怕第三四天连走路也难了。 腿放的高度由低到高。将腿放至与腰同高，压到下颌碰到脚尖时，可把腿放在与胸同高的物体上;再练至下颌下碰到脚尖时，可把腿放在与肩同高的物体上，直至把脚放在与头高的物体上。 3.先拉后压，由近及远 初练压腿，因其腿部韧带、肌腱、肌肉伸展性差，猛然用力拉长，不仅徒劳无功，还会使韧带受伤。因此初练时，应先拉长腿部韧带、肌腱、肌肉及脊椎，然后施以振压;振压也要一下一下地进行，不可急于求成。 压腿时，还要注意躯干与腿部的接触是由近及远的，躯干与腿相应部位的接触顺序是：躯干：腹部—胸部—头部 腿部：大腿—膝盖—脚尖 不要一开始就毫无顾忌地用头硬碰脚尖。 4.要意志坚强，持之以恒 进行腿部柔韧性练习，的确枯燥乏味，尤其是练到一定程度，还会有腿、髋部酸痛的感觉，这是练习者出现的类似长跑运动员一样的“疲劳期”，此时最重要的`是自己要有坚强的意志，有苦恒之心，不可停歇。因腿功柔韧素质与腿功其它素质比较起来，容易发展，也容易消退。此时应善于自我调整，适当减轻下压力度、幅度，减少压腿时间，或是进行踢腿练习，与压踢结合等。只要坚持下去，酸痛的感觉会逐渐消失的，那时你会为自己取得的成绩而兴奋的。 5.压前要做好准备活动 练习前，可做一些腰、胯、膝、踝关节、腿部肌肉的准备活动。因为肌肉、韧带的伸展性与肌肉的温度有关，通过准备活动，可提高肌肉的温暖，降低肌肉内部的粘滞性，有利于腿之柔韧性练习。

你可以试试站好五位后，做一个小蹲（非常小，不是扶把练习时的下蹲练习的那种），让在前面的那只脚的膝盖尽量向外打开，最后你站直后，位置在前的那条腿膝盖的侧面应该在位置在后的那条腿的里面（把杆为里面：右手扶把时，左腿膝盖侧面应该在右腿膝盖侧面的里面；左手扶把则反之）我四岁开始学芭蕾的时候，经常在把杆练习之前做小蹲，五位就很好站啦。而且占五位时做小蹲是检查自己胯骨、膝盖有没有打开的好方法哦你站好五位后，就不会觉得变扭了。另外就是，五位练习时，注意不要脚出去后胯部也跟着出去了（这种情况经常出现在五位擦地练习、五位踢腿练习、五位控制腿练习的时候）

芭蕾舞的脚应该怎么放 芭蕾舞的标志是用脚尖站立的芭蕾舞女演员,那么芭蕾舞基本站姿是什么，下面我为您解答! 芭蕾舞基本站姿： 脚的基本位置 做所有脚的位置时，把双腿向外转开。外开必须从臀部开始做，不能只用双脚外转 一位：脚尖指向两旁，双脚的脚跟互碰，呈现八字或接近一字的形状。 注意：虽然所谓的「理想外开角度」是一百八十度，但实际上可以做到的人不多，所以不必勉强。 二位：从一位把其中一只脚往旁边擦地出去，经过伸展、崩尖，然后慢慢把脚放回地上，两脚之间有一只脚的距离。 三位：从二位把脚崩尖，然后擦地，收回到另一只脚的前面。前面的脚后跟放在后面脚的脚背中间位置〈弧位〉。 这个位置在表演时，除了跳某些民族舞或历史性质的舞蹈，是不会用的，但在课堂上是让初学者为做第五位之前而做的训练。 四位(内四位)：从三位往前面擦地出去，经过伸展、崩尖，然后慢慢把脚放回地上，前脚与后脚之间有一只脚的距离。 四位(外四位)：与内四位相似，不过前脚的后跟刚好与后脚的脚尖对齐、前脚的尖脚则与后脚的后跟对齐，前脚与后脚之间有一只脚的距离。 五位：前脚从四位经过伸展、崩尖，然后慢慢把脚放回后脚的前面，前脚后跟刚好与后脚的脚尖对齐、前脚的尖脚则与后脚的后跟对齐。 六位(平衡一位)：双脚并排，脚尖向前。 准备位置：在某些组合动作前所做的准备位置。一脚站第一位，另一脚放在身体后面，崩尖，膝盖稍弯，并紧贴在前腿膝盖背面内侧的位置。 双腿必须外开。 　　拓展阅读： 参加舞蹈培训心得体会 非常高兴参加这次陕西省校外教育民族舞蹈培训，在这短短的几天培训中，让我受益匪浅，这也是我第一次参加这种培训，我感到非常荣幸、也很珍惜。在这我收获了舞蹈、收获了友谊、也收获了快乐。 我们每天的培训时间安排的非常紧，学完一个组合晚自习时就给老师回课，所以在学习的过程中我很认真，不会的动作就反复练习，多请教学友，休息时还不忘练练手上的动作。像老师教过的手帕舞中几种转手帕动作不会，心里很着急，越急越练不好，老师不厌其烦的手把手教，并鼓励说：“慢慢练，这不难，只要把劲用对就会了。”我就按老师说的慢慢一遍又一遍练习，最后终于学会了。通过这件事我知道只要用心、肯吃苦，就没有过不去的坎。 在晚上的自习中看到个人才艺展示，我发现班里的人才真不少，我很羡慕也很佩服她们，我是一名非专业舞蹈教师，从各方面自愧不如，所以在学习时有一些吃力，但我不恢心，来了就要认真学，要有所收获，笨鸟先飞，我相信自己。 这次的民族舞蹈培训共学了六个舞种，其中胶州秧歌相对难一些，在学习中舞蹈的感觉就不好找，老师讲过“你跳的舞要能感染自己，觉得自己最美，这就是好舞蹈”，这次学习让我在原有的基础上大大的提高了，让我在老师身上学到了很多。 在我们班里，大家不分市县、不分彼此，像班主任李媛老师讲的一样“我们校外教育是一家”，我们团结、有爱、互助，马上就要各分东西，很舍不得大家，我会记住你们。最后我要谢谢省校外联的各位领导，给我们提供了这么好的一个学习机会，也感谢给我们培训的老师，让我在这说一声：“老师你辛苦了”! 心得二： 我是从去年十二月份开始进行专业的`舞蹈培训的。虽然从小就很喜欢唱歌跳舞，但因为家庭原因，环境原因，所以就耽误了，我也只能把自己最大的爱好，隐藏在心里，虽然不舍，但也无奈。 后来长大了，有了属于自己的家庭。在一次机缘巧合中，我又接触到了舞蹈，内心潜藏的激情重新迸发出来，我投入开始进行一些业余的舞蹈训练。可能是天生就和舞蹈结缘，我练习的很快，当然我练习的也很认真很刻苦，取得了对我来说是不小的进步。我就像一个如饥似渴的孩子，尽情的吸允母亲的乳汁。但慢慢的我发现我所处的环境太局限，我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助，所以我毅然决定前往更大的学校，更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。 ;