芭蕾舞基本功一般要学2-4年方能体现出芭蕾舞者的气质。
芭蕾舞的基本功有如下几个方面:一 压腿这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。伴奏带:选用节奏感比较强的音乐二 压肩这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带:中速,节奏舒缓2/4三 推脚背组合脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。1-2拍 单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面3-4拍 脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型5-8拍 换另一只脚,动作相同双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作 ,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。四 把杆训练组合少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练,自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注意结构简单易学,学生有能力做到。好玩好学,自然就会激发学生的学习兴趣,加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许,学生接受的就快。基本的把杆动作组合:1 (双手/单手)扶把,一位脚擦地组合2 (双手/单手)扶把,一位脚蹲组合3 (双手/单手)扶把,一位脚划圈组合4 五位脚,单手扶把 小踢腿组合5 五位脚,单手扶把 移重心组合6 (双手/单手)转腰组合这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求。五 踢后退双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。六 劈腿跳是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地.七 大踢腿是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励.有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性.除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来.八 下腰年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰.教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法.双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前.下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷.下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟.对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度.结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害.九 劈腿有利于拉伸学生腿部韧带.在训练时,注意脚背不能松弛.我们可以按照这样的顺序训练:1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住.2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面 .上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟.3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前 的竖叉.重复动作1十 小跳组合训练学生的弹跳能力.可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳.小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开.着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃.落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧.十一 舞蹈教学根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排.做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划.在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向.示范之后,要帮助学生摆好动作造型.每个课时保证2-3个新动作,复习上一课时的动作.1 局部组合训练比如手关节的训练--转指,培养四肢协调能力的训练等等,教师根据学生上课情况自己编排2 背肌在课程结束之前,让学生趴在地面,双手臂向前伸直,手脚同时抬起,用腰和腹部作为支撑点,做背肌训练.每组10-20个,一般一至两组即可.
学过芭蕾舞的人再去学拉丁舞或民族舞会有一定的优势,因为芭蕾舞是一种基础舞蹈,对身体的控制和舞蹈的节奏感有很高的要求,而拉丁舞和民族舞也需要这些基本素质。特别是对于软开度的支持,学过芭蕾舞的人会更容易掌握,跳起来也会更加自如。
但是拉丁舞和民族舞有其独特的特点和技术要求,学过芭蕾舞的人也需要花费一定的时间和精力去学习和掌握这些技术。虽然学过芭蕾舞会有一定的帮助,但并不能保证能够快速地学会拉丁舞或民族舞。
转换芭蕾舞到民族舞需要时间和努力。具体所需的时间取决于个人的舞蹈基础、体能和努力程度。
要转换舞蹈风格,需要学习新的舞蹈技巧和动作。芭蕾舞和民族舞有着不同的舞蹈语言和风格,所以要学习新的技术和动作。这可能需要数月甚至更长时间来掌握和适应新的技巧。
要适应不同的舞蹈风格和舞蹈习惯,需要通过反复练习来培养肌肉记忆和舞蹈感觉。这可能需要数月时间来适应新的舞蹈习惯和动作要求。
需要练习表演力和表达力。芭蕾舞和民族舞在表演形式上有所差异,民族舞更加注重表达文化特色和情感。要转换到民族舞,需要培养对应的表演力和表达技巧。这可能需要一段时间来学习和发展。
转换芭蕾舞到民族舞可能需要数月或者更长的时间。具体所需的时间取决于个人的基础和努力程度,同时也要考虑到舞蹈风格的差异和技术要求的学习。
转变芭蕾舞到民族舞的时间取决于个人的舞蹈背景和学习能力,以及每周练习的频率和时长。通常情况下,要完全转变芭蕾舞到民族舞,需要经历以下阶段:
1. 理解民族舞风格:需要学习民族舞的基本知识和风格特点。了解不同的民族舞蹈形式、节奏和动作特征,以及与芭蕾舞有所不同的舞蹈技巧和表达方式。
2. 调整身体技巧:转变芭蕾舞到民族舞,需要调整身体的技巧和姿势。芭蕾舞强调优雅的线条和柔韧的身体控制,而民族舞则更注重力量和动感的表现。需要逐渐转变身体的姿势、肌肉的力量和控制,以适应民族舞的风格要求。
3. 学习舞蹈动作:学习转变芭蕾舞到民族舞的过程中,需要学习和熟悉不同的民族舞蹈动作和舞步。这包括掌握特定的舞蹈组合、步幅和手脚的运动方式。通过反复练习和舞蹈教师的指导,逐渐熟悉和掌握这些动作,以达到流畅和自然的表演效果。
4. 探索民族舞蹈文化:与芭蕾舞不同,民族舞蹈更加注重文化背景和情感表达。为了更好地转变到民族舞,还需要了解和体验特定民族舞蹈的背景故事和情感内涵。通过深入了解不同的民族文化和舞蹈形式,将有助于更好地理解和表达民族舞蹈作品。
芭蕾舞转变到民族舞需要较长的时间和耐心。这个过程可能需要几个月到几年的时间,具体时间取决于个人的学习能力和投入程度。最重要的是坚持练习,通过持续的努力和时间投入,逐渐掌握转变芭蕾舞到民族舞所需的技巧和风格特点。
学过芭蕾舞的人再去学拉丁舞或民族舞会有一定的优势,因为芭蕾舞是一种基础舞蹈,对身体的控制和舞蹈的节奏感有很高的要求,而拉丁舞和民族舞也需要这些基本素质。特别是对于软开度的支持,学过芭蕾舞的人会更容易掌握,跳起来也会更加自如。
但是拉丁舞和民族舞有其独特的特点和技术要求,学过芭蕾舞的人也需要花费一定的时间和精力去学习和掌握这些技术。虽然学过芭蕾舞会有一定的帮助,但并不能保证能够快速地学会拉丁舞或民族舞。
芭蕾舞基本功一般要学2-4年方能体现出芭蕾舞者的气质。
芭蕾舞的基本功有如下几个方面:一 压腿这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。伴奏带:选用节奏感比较强的音乐二 压肩这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带:中速,节奏舒缓2/4三 推脚背组合脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。1-2拍 单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面3-4拍 脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型5-8拍 换另一只脚,动作相同双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作 ,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。四 把杆训练组合少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练,自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注意结构简单易学,学生有能力做到。好玩好学,自然就会激发学生的学习兴趣,加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许,学生接受的就快。基本的把杆动作组合:1 (双手/单手)扶把,一位脚擦地组合2 (双手/单手)扶把,一位脚蹲组合3 (双手/单手)扶把,一位脚划圈组合4 五位脚,单手扶把 小踢腿组合5 五位脚,单手扶把 移重心组合6 (双手/单手)转腰组合这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求。五 踢后退双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。六 劈腿跳是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地.七 大踢腿是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励.有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性.除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来.八 下腰年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰.教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法.双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前.下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷.下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟.对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度.结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害.九 劈腿有利于拉伸学生腿部韧带.在训练时,注意脚背不能松弛.我们可以按照这样的顺序训练:1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住.2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面 .上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟.3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前 的竖叉.重复动作1十 小跳组合训练学生的弹跳能力.可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳.小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开.着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃.落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧.十一 舞蹈教学根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排.做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划.在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向.示范之后,要帮助学生摆好动作造型.每个课时保证2-3个新动作,复习上一课时的动作.1 局部组合训练比如手关节的训练--转指,培养四肢协调能力的训练等等,教师根据学生上课情况自己编排2 背肌在课程结束之前,让学生趴在地面,双手臂向前伸直,手脚同时抬起,用腰和腹部作为支撑点,做背肌训练.每组10-20个,一般一至两组即可.
民族舞的话,应该没有问题啊。毕竟12岁还小啊。我们当年学校音乐班里的学生,都是高一才开始学舞蹈,高考的时候程度已经可以作为第二特长考了。所以民族舞肯定是没问题的。
而芭蕾舞的话,要看你本身柔软度如何了。拉丁对芭蕾没有太大的帮助,毕竟拉丁柔韧性要求不高。
我觉得还是找专门的芭蕾老师测试一下,看身体各项条件如何。在这里不可能得到最终答案的。我希望你简直自己喜欢的东西。加油吧。
其实,我也是跳芭蕾的,但是我参赛的时候都是跳民族舞的。大陆几场专业的芭蕾比赛,所以民族舞才有分。如果你没感觉有灵气,那可能是你还不够喜欢吧,我天生就爱跳舞,什么都能接受,所以老师说我有灵气,因为我比较惯用眼神跟表情,这两点很重要噢~等你练久了你就会喜欢的,到时候,灵气也是自然而然的事喽~加油哈!