为什么学芭蕾舞

芭蕾 是一种内外兼修的训练。正统的芭蕾训练能增强人们的韵律感，提高身体协调性和记忆力，塑造优雅的体型仪态.进而从内而外地改善气质，让人充满自信。 从这一点上来说，芭蕾作为健美身材、提升气质的一种方式，任何人，不管男女老少都能从这种优雅的运动中获益！芭蕾舞并不如人们想象的那样高不可攀，部分训练在家就可以进行。在日常的生活中不知不觉地锻炼心脏机能，训练腰背部的肌肉力量以外，培养气质，让你头脑更清醒，身体更强健。芭蕾舞的学习结果也是循序渐进的,我们充分理解学员们需要一段时间揣摩动作技巧及感受音乐和动作的关系，才能做出规范的动作并发展出自己独特的表现力。拔苗助长式的教学不仅不会让人感受到学习芭蕾的快乐，还有可能造成永久的肌肉损伤。因此选择一个专业专心教芭蕾舞的学校是非常重要的第一步！

学习芭蕾舞有很多好处，下面我会详细回答为什么学习芭蕾舞。

学习芭蕾舞可以培养良好的身体素质和形象。芭蕾舞是一种高强度的舞蹈形式，它能够锻炼身体的协调性、柔韧性和力量。通过不断的训练，芭蕾舞能够塑造出优雅的身姿和线条，使人拥有健美的体态和优美的动作。

学习芭蕾舞可以培养优秀的表演能力和舞台表达能力。芭蕾舞有着独特的表演方式和技巧，它要求舞者具备出色的表演能力和艺术感觉。通过学习芭蕾舞，能够培养舞者的舞台表现力，提升自己的表演能力，并且增强自信心。

学习芭蕾舞还能够培养坚持不懈的毅力和耐心。芭蕾舞对技巧和姿势要求非常高，需要不断地重复和练习。只有通过不断的努力和坚持，才能够逐渐掌握技巧和提高水平。这能够培养学生的毅力和耐心，帮助他们面对困难时能够坚持下去。

学习芭蕾舞也能够带来身心的放松和愉悦。舞蹈是一种美妙的艺术形式，通过跳舞可以释放压力，舒缓身心。芭蕾舞的优美动作和音乐能够让人感受到快乐和幸福，让学习者在跳舞中找到自己的乐趣和激情。

学习芭蕾舞还能够为将来的职业发展铺平道路。芭蕾舞有着广泛的应用领域，如舞剧、舞蹈团、演艺院校等等。通过热爱和专业的学习，有可能成为一名专业的芭蕾舞演员或者舞蹈教师，实现自己的职业梦想。

学习芭蕾舞对于培养身体素质、表演能力、毅力和耐心，以及带来放松和愉悦，甚至为职业发展打下基础都有着重要的作用。学习芭蕾舞是一项非常有价值的选择。

学习芭蕾舞有许多好处，以下是一些详细的回答：

1. 培养良好的体态和姿势：芭蕾舞需要良好的体态和正确的姿势，通过学习芭蕾舞可以改善身体的姿势，使其更加优雅和协调。

2. 锻炼身体素质：芭蕾舞是一项很强的身体锻炼活动，可以增强肌肉力量和灵活性，提高身体的协调性和平衡感。

3. 培养自信心和纪律性：学习芭蕾舞需要持续的练习和毅力，通过不断地克服困难和提升自己的技巧，可以培养自信心和毅力，并从中学会自律和纪律。

4. 培养音乐感和节奏感：芭蕾舞常常伴随着美妙的音乐，通过学习芭蕾舞可以培养对音乐的感知和理解能力，提高节奏感和动感。

5. 培养艺术修养和审美观：芭蕾舞是一门艺术形式，学习芭蕾舞可以接触到优美的舞蹈作品和表演，提高艺术修养和审美观。

6. 促进心理健康：芭蕾舞是一种可以释放压力和情绪的活动，通过跳舞可以将注意力集中在舞蹈中，达到放松身心的效果，对心理健康有积极的影响。

7. 培养社交能力：学习芭蕾舞常常需要与其他舞者进行合作和协作，参与舞蹈团体可以培养良好的社交能力，增强团队合作意识和沟通能力。

学习芭蕾舞不仅可以提升身体素质，培养艺术修养，还可以促进身心健康，培养自信心和纪律性，同时也为人际交往提供了机会。

可以提高艺术修养，还有提高一定的知识。芭蕾舞（意大利语：balletto；法语、英语：ballet），是一种欧洲古典舞蹈，芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。

芭蕾舞孕育于十四世纪意大利文艺复兴时期，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，并开始在法国发展流行并逐渐职业化，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近五百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大，传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。形式

1、一种舞台舞蹈形式，即欧洲古典舞蹈，通称芭蕾舞。这是在欧洲各地民间舞蹈的基础上，经过几个世纪不断加工、丰富、发展而形成的，具有严格规范和结构形式的欧洲传统舞蹈艺术。19世纪以后，技术上的一个重要特征是女演员要穿特制的足尖鞋用脚趾尖端跳舞。

2、舞剧最初专指以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、哑剧、舞台美术、文学于一体，用以表现一个故事或一段情节的戏剧艺术，称古典芭蕾（或古典舞剧）。

20世纪出现了现代舞以后，以现代舞结合古典舞蹈技术为主要表现手段来表现故事内容或情节的称现代芭蕾。逐渐地，芭蕾一词也用来泛指用其他各种舞蹈为主要表现手段的舞剧作品，尽管在舞蹈风格、结构特征、表现手法等方面均不同于古典芭蕾或现代芭蕾。

3、在现代编导创作的舞蹈作品中，有相当一部分没有故事内容，也没有情节，编导运用欧洲古典舞蹈或现代舞蹈，或使两者相结合，用以表现某种情绪、意境，或表现作者对某个音乐作品的理解等等，这些也称为芭蕾。

具体说来，孩子学芭蕾有十个好处：

1 形体优美：

芭蕾注重身体平衡能力的运用，以及动作的伸展性，长期练习可以使孩子的形体朝“长手、长腿、长脖子”的优雅小天鹅方向发展，有利于矫正孩子的不良姿态，营造一种无邪而脱俗的挺拔身姿。

2 协调能力：

芭蕾练习亦可以安排不同的模仿训练，不仅使学员们感受到欢快活泼的气氛，而且可以从各种动态的平衡出发，提高全身性的肌肉和骨骼的协调能力。

3 肢体灵活性、柔韧性：

由于经常练习压腿、劈叉、下腰等，孩子身体的柔韧性，肢体的灵活性能得到较好的锻炼。

4 锻炼毅力：

从基本功开始训练能培养孩子不怕吃苦，坚持到底的精神，磨练坚强意志，培养毅力。

5 提高身体素质：

芭蕾练习对每个孩子都是有难度上的挑战性，需要一定的体能消耗，坚持练习芭蕾舞能促进增强儿童体质，促进孩子身体的健康。

6 培养团队合作精神：

在芭蕾舞蹈训练中，包含有老师与小学员之间随时随地的沟通，也包含有同龄小学员之间的沟通，孩子们为了编排新的舞蹈小品及舞出节奏和组合，必须紧密配合，服从集体,从而提高学员的团结协作精神。

7 培养审美情感：

芭蕾舞通过音乐动作表情，姿态表现内心世界，在舞蹈的学习过程中潜移默化的接受到艺术表演的熏陶，使孩子性格开朗，热爱生活，体验美，欣赏美。

8 培养培养艺术气质：

在芭蕾课程中，老师会依据孩子的年龄特点，安排孩子用心体会世界著名的芭蕾舞曲的精妙之处，引导孩子体会其中的角色感和艺术氛围，养成孩子轻盈飘逸的艺术气质。

9 学习芭蕾可以启迪儿童智慧，

激发孩子潜藏的能力：

儿童的想像力、创造力、记忆力等智力因素的培养有多种渠道，舞蹈训练无疑是其中极为有效的一种。儿童舞蹈中孩子的步态、手势、动作比日常生活中要夸张变形一些，孩子在舞蹈表演时既不能脱离基本动作，又可以自己选择、自己设计不同的形体表现方式，能积极、主动、自信地融入到音乐和动作中去。孩子在发挥想象自我表现的又发展了记忆力，还能增强自信心。

10 学习舞蹈可以陶冶儿童情操，

养成孩子良好的性格。

儿童的情感、审美、意志等非智力因素的养成是使孩子心理健康成长的关键。在旋律优美、动作规范的芭蕾舞蹈练中，孩子可以在活泼、轻快的氛围下，用身心去感受音乐的形象，吸收音乐和舞蹈形象中蕴含的积极向上的精神内涵，潜移默化地陶冶孩子的情操，培育孩子良好的审美能力。在舞蹈基本功的训练中，能培养孩子正确面对困难和克服困难的意志力。

学拉丁舞之前不一定必须要学芭蕾。

拉丁舞的站姿，形态等，适合以芭蕾舞基训作为基本功来训练，这也是为什么历来拉丁舞舞者基本都练过芭蕾的原因。但不是说芭蕾要达到多高的境界，芭蕾的基训质是服务于拉丁舞的，所以只要学好基训，训练好自己的形态。

练过芭蕾和美练过芭蕾的拉丁舞者在舞蹈美感上会差很多，全国所有的专业院校的国标舞专业（含拉丁，摩登）都是必须要开设芭蕾基训课的。

不练也可以，但从专业的角度讲芭蕾对拉丁的帮助是非常大的。

1、舞者学习跳芭蕾是为了拥有挺拔的身材和舞姿，是必定要练习的基本功。就和打拳要扎马步是一个道理，是为了打基础。

2、还有芭蕾舞的起源比较早，是被世界公认的最优美的舞姿，和最科学的身体锻炼方法。

3、从小学习舞蹈就开始从芭蕾舞开始练习就是为了拥有比较软的身体，是每个舞者都必须做的。