少儿爵士舞继拉丁舞后又新推出的一种外来舞蹈形式。是集芭蕾、拉丁、踢踏、街舞等多种舞蹈元素为一身的多元性舞蹈,强调“个性”和“即兴”,是非常愉快,活泼,有生气的一种舞蹈形式。
儿童舞蹈是指由儿童表演或表现儿童生活的舞蹈。是对儿童进行德、智、体、美综合教育的重要手段。它的特点是边歌边舞,形象直观,易于被儿童理解和接受。
儿童舞蹈对儿童的身体素质、情感、审美、注意力等方面有着十分重要的意义,明显促进儿童身心的健康成长。
爵士舞即美国现代舞,是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸,经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。
爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。
随着美国流行文化的发展,伴随着芭蕾舞普及和百老汇文化的推广,特别是街舞文化体系的出现,爵士舞已经和以往的马甲、西裤、皮鞋、手杖的表演形式完全不同,在博采众家之长之后慢慢发展出属于自己的独特风格,早已不再是自由即兴的表演格式,在20世纪末期的流行音乐及舞蹈MV的发展大潮中,流行天王迈克尔杰克逊为杰出代表。
为了适应现代表演的需要,之前那种完全自由化的风格已经慢慢被各种风格的规律和要求所限制,变成一种自由与规律并存的风格。
拓展资料爵士舞舞蹈特征
舞蹈特色
爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现,直接把内心的感受用身体的颠,抖,扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐,能从内心自然的流露出感情,身体就不由自主的随著音乐节奏而活动,如弹响手指,摆首顿足,时而兴奋激烈,时而缓慢优柔的溶入音乐之中。
爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。
爵士舞主要是追求愉快,活泼,有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,不必像传统式的古典芭蕾必须局限于一种形式与遵守固有的姿态,但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不同,它在自由之中仍有一种现律的存在例如它会配合爵士音乐表现感情,也借助或仿效其他舞蹈技巧;如在步法和动作上,应用芭蕾舞的动作位置和原则,踢踏舞技巧的灵敏性,现代舞躯体的收缩与放松,拉丁舞的舞步与摆臀以及东方舞蹈上半身的挪动位置等等。基本动作
利用曲膝,保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各关节则可保持松弛状态,并可迅速做出节拍上需求的动作,使得在动作上获取多样性的变化。
快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞的技巧。
让身体各个部位如头,肩,腰,臀,躯干做独立的动作。
强调角形及线条性的动作。运用有节奏性且复杂分割动作,表现出动作中韵律的切分法。例如一个动作中,我们把重拍放在头部或手部上。也就是说一个动作本在一拍裏就可完成,但我们现把它分割成四拍,动作也分割成四部份表现。
多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。
踢、踢、踢——踢腿组合
跳爵士舞举手投足要协调,除了手的动作要配合着身体的扭动,腿部动作很重要。
一起来摇摆——拧胯组合:
送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点。随着强劲的音乐节奏,拧胯、扭动身躯,在进退之间释放激情与婀娜。
也许你的性格比较内敛、含蓄,所以跳爵士舞时,把握住“open mind”的心态至关重要,要知道,性感不是罪恶,而是对你的赞美。
身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素:头、颈、肩、上肢、躯干的曲伸、转动、绕环、摆振,这些词在字面上看不出丝毫美感,但把它们的动作衔接得如行云流水般流畅,爵士舞就让你风情万种。因此一个好的爵士舞者除了基本步子要正确之外,身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素。
爵士舞本是来自民间的舞蹈,因此可随心所欲地给它加入许多元素,诸如帽子、手杖、椅子都可成为爵士舞的道具,但是也要注意你的歌曲风格,否则的话会出现适得其反的效果。
爵士舞分类
古典爵士 (CLASSICAL JAZZ):传统的爵士舞,在歌舞剧里面常见。
爵士芭蕾 (BALLET JAZZ / LYRICAL JAZZ):就是融合芭蕾舞。但是这种爵士,并不是由爵士乐来的,而是因舞蹈潮流而结合在一起。因爵士舞本身较芭蕾有爆发性,像是pose的定格,跳 跃,踢腿等,是芭蕾所没有的。
拉丁爵士 (LATIN JAZZ):其实这个流派是分的很不明显的,但是拉丁爵士,一开始是跟 国际标准舞有关,像是森巴什么的。不管男生女生,跳起来都 有一种热情奔放,充满诱惑的感觉。
街舞爵士 (HIP HOP JAZZ):有hiphop律动在里头的爵士舞。
新潮爵士 (NEW JAZZ):就是现在一般在跳的爵士,pose点比较多,以前可能是有了舞蹈,再找音乐,但是新潮爵士则是有音乐再配合去编舞,但是它是透过JANET JAKCSON的「IF」MTV中,才逐渐让人发现芭蕾融合HIP- HOP的街舞魅力。NEW JAZZ的特色是JAZZ加上HIP-HOP,可是NEW JAZZ并不归类於HIP-HOP里的其中一门。 它的特色是:身体的延展。NEW JAZZ的每个动作都 有固定的角度跟摆的方式,当你在作手的动作时会有无限延伸的感觉,这种感觉就像是有人正在拉你的手一样。
Be-bop:house和jazz结合的一种舞风。BE-BOP这种舞风它算是HOUSE跟NEW JAZZ的混合体,因为它跟HOUSE一样充满了许多脚步的动作,但是在作动作的同时还必须将身体做出跟NEW JAZZ一样的延伸的感觉,所以也有所谓的BE-BOP JAZZ.
FUNKY JAZZ:介于JAZZ和HIP HOP之间,融合了有氧舞蹈的特点。
ACID JAZZ:是和爵士乐里面的该曲风有关;street jazz则也是和HIP HOP融合的一例。 早期跳jazz风比较盛,后期跳hiphop的人比较多,所以jazz要求新求变, 最快的路就是像新潮流学习。
儿童舞蹈舞种
少儿爵士舞继拉丁舞后又新推出的一种外来舞蹈形式。是集芭蕾、拉丁、踢踏、街舞等多种舞蹈元素为一身的多元性舞蹈,强调“个性”和“即兴”,是非常愉快,活泼,有生气的一种舞蹈形式。
少儿街舞采用最适合少儿跳的街舞音乐和节拍,将目前最流行的街舞,结合孩子们的特点进行有选择的动作编排,节奏欢快,简单易学。
动感时尚的街舞能令孩子热情澎湃,少儿街舞训练是以小肌肉群的运动,它很好地弥补了其它健身项目的局限,使锻炼更全面,锻炼孩子们的动作协调性和舞感,以及肢体灵活性,提高协调能力。
参考资料:爵士舞-百度百科儿童舞蹈-百度百科
舞蹈是一种艺术,能培养人气质。舞蹈的种类也有很多,舞蹈种类大致分为七种,分别是古典舞、芭蕾舞、民族舞、民间舞、现代舞、踢踏舞和爵士舞。
下面让我来详细介绍一下这七种舞蹈吧!
1、古典舞:
古典舞经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长时期艺术实践的检验,流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。
世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈,在世界范围内,各个国家在自己本民族的历史发展长河中,逐渐积累并形成了具有典范意义和独特风格的传统舞蹈。2、芭蕾舞:
芭蕾舞是一种欧洲古典舞蹈,芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地,故又称脚尖舞。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。
芭蕾成长史上第一部斗劲完整的芭蕾舞剧——《皇后喜剧芭蕾》上演于1581年,当洛蕾娜(Lorraine)的玛格丽特蜜斯和凡尔赛(Versaills)的姚幼斯公爵成婚瞬息,这场芭蕾舞的音乐曲谱迄今仍保留,可算是最古老的芭蕾音乐。3、民族舞:
民族舞也叫民间舞,泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。中国民间舞是中国舞的一个分支,创立是在20世纪50年代初,有效的考察、搜集、整理散见于民间的各民族舞蹈,通过加工再创作。 4、民间舞:
民间舞起源于人类劳动生活,它是由人民群众自创自演,表现一个民族或地区的文化传统、生活习俗及人们精神风貌的群众性舞蹈活动,所以也称为“土风舞”。
民间舞蹈多为载歌载舞的集体舞,舞蹈动作千姿百态,各具民族及地方特色。这些舞蹈表现的内容有古代原始社会的狩猎生活、战争经历、图腾信仰及生殖崇拜,也有现代生活中各种传统节日里人们表达欢喜之情的娱乐活动,有的则渗透了各种民俗、祭祀、礼仪活动的遗风。5、现代舞:
现代舞是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚,以合乎自然运动法则的舞蹈动作,自由地抒发人的真实情感,强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。 6、踢踏舞:
踢踏舞是现代舞蹈风格的一种。形成于18世纪20年代的北美殖民地。当时爱尔兰移民和非洲奴隶把各自的民间舞蹈带到北美殖民地,逐渐融合形成了新的舞蹈形式。
这种舞蹈的形式比较开放自由,没有很多的形式化限制。舞者不注重身体的舞姿,而是着重趾尖与脚跟的打击节奏的复杂技巧。踢踏舞根据不同舞曲的节奏来跳快慢的程度,主要靠踢踏鞋发出“踢踢踏踏”的声音。7、爵士舞:
爵士舞爵士舞是一种充满活力与创造性的个人即兴表演。是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典舞和芭蕾舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸,经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。以上就是这七种类舞蹈的介绍了,你最喜欢哪一种呢,可以评论区留言一起讨论哦!
在双人芭蕾舞演出之前,通常会进行一系列的准备工作和排练。
1. 舞蹈排练:双人芭蕾舞需要经过长时间的排练,以确保舞者之间的默契和协调。他们会练习各种动作、姿势和舞蹈步法,以达到完美的演出效果。
2. 舞台布置:在演出前,舞台上的道具和舞美布景会被安排和调整。这包括舞台的灯光设计、舞台背景、舞台道具等。这些都是为了营造出适合演出的环境和氛围。
3. 化妆和造型:演出前,舞者们会进行化妆和造型,以展现他们的角色形象。这包括化妆品的使用、发型设计和舞台服装的选择。舞者们会根据舞蹈的主题和角色的要求进行相应的妆容和造型,以使演出更加生动和吸引人。
4. 舞蹈伴侣配合:双人芭蕾舞需要舞者之间的默契配合和信任。在演出之前,舞者们会进行更多的合练,以确保他们能够完美地配合和呈现出舞蹈的美感。
5. 彩排和舞台试演:在演出之前,舞者们会进行彩排和舞台试演。这是一个模拟演出的过程,舞者们会穿上舞台服装,在舞台上进行完整的演出。这样可以检查和调整舞者之间的配合、舞姿和动作,以及舞台效果的呈现。
双人芭蕾舞演出之前有许多准备工作要做,包括排练、舞台布置、化妆和造型等。这些准备工作的目的是为了确保舞者之间的配合和演出效果的完美呈现。
在双人芭蕾舞之前,通常会进行一些准备工作和彩排。以下是详细的回答:
1. 热身运动:双人芭蕾舞之前,舞者会进行一些热身运动,以准备身体和肌肉的活动。这包括拉伸、柔韧性训练和简单的有氧运动,以提高体温和灵活性。
2. 脚部准备:脚部是芭蕾舞者的重要部位,在双人芭蕾舞之前,舞者通常会进行脚部的准备工作。这可能包括脚踝、脚趾和脚底肌肉的按摩、拉伸和强化训练,以确保脚部的柔软度和力量。
3. 舞蹈技巧练习:在双人芭蕾舞之前,舞者会进行一些技巧练习,以巩固和提高他们的基本舞蹈技能。这可能包括扑克面镜、点字练习、平衡训练等。这些练习可以帮助舞者调整身体的平衡和姿势,并提高舞蹈的流畅度和技巧。
4. 合作彩排:在双人芭蕾舞之前,舞者还会进行合作彩排。这意味着舞者会与搭档一起排练舞蹈,以确保二人之间的默契和协调。通过合作彩排,舞者们可以熟悉彼此的动作和节奏,调整舞步的配合和转换,以达到更高的舞蹈技巧水平。
在双人芭蕾舞之前,舞者会进行热身运动、脚部准备、舞蹈技巧练习和合作彩排,以确保他们的身体准备和舞蹈技术都达到最佳状态。这些准备工作对于表演出色的双人芭蕾舞非常重要。
A. 北京舞蹈学院中国舞等级考试教师证怎么考 北京舞蹈学院中国舞考级教师资格是先从基础的1-3级开始考的,你可以在当地考,也可以从北京舞蹈学院考。北京舞蹈学院中国舞等级考试基本情况: 宗旨及目标:中国舞是面向广大幼儿、儿童、少年及青年的一种舞蹈类型,是将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来推行国民素质教育的舞蹈课程。 中国舞等级考试教材注重少儿的年龄特征,把中国古典舞和中国民族民间舞中一些基本元素、韵律、舞姿、动作和舞步,按不同年龄划分为13个等级,每一等级的内容与方法符合相应年龄学生的生理和心理特点,也有符合该级别学员身体条件的舞蹈基训。 普及型级别: 一级(4-5岁);二级(5-6岁);三级(6-7岁);四级(7-9岁) ;五级(8-10岁);六级(9-11岁);七级(10-12岁);八级(11-13岁);九级(12-14岁);十级(13-15岁) 半专业型级别: 第十一级(初级课)适用于14-16岁青年 第十二级(中级课)适用于15-17岁青年 第十三级(高级课)适用于16-18岁青年 中国舞考级内容包括:中国古典舞基训和身韵和身韵、中国民族、民间舞(汉、藏、蒙古、 *** 尔、朝鲜、傣、苗、彝族)以及音乐节奏训练。垫上技术 (滚翻 )以及舞蹈节奏感训练四部分。教材还配有伴奏乐曲及歌曲。这套教材是北京舞蹈学院中国舞训练体系的一部分。课程第十级的水准接近舞蹈学院附中二年级;十一至十三级课程是舞院附中课程的通俗化和简化。每级教材均设有教学法课,从理论和教学实例阐述教材的系统性、科学性、全面性和中国舞蹈特色,以及如何面队不同年龄的学员施教时采用与其年龄及舞蹈水准相应的教学方法,训练步骤等,这是教师证书的必修课。 舞蹈练习可以使身体变的挺拔,克服弯腰驼背等一些不良的身体姿态;科学化、规范化的舞蹈训练还有助与少年儿童身体各围度的均衡发展。使少年儿童的力量、柔韧性、控制、稳定性、协调性、灵活性和耐力等方面的身体素质都会得到提高。 通过孩子对中国舞蹈的系统学习与训练,不仅能够使孩子们获得舞蹈知识与技能,提高孩子认识美、掌握美、展现美的艺术品质,还能够促进其身心健康发展,从而更加健康美丽。考试须知 : 一、各级学生报考,须由获得北京舞蹈学院中国舞考级中心所颁发的《教师资格证书》的教师推荐。 二、参加考试的学生须分级报考。成绩合格者,由北京舞蹈学院中国舞考级中心按所考级别颁发证书。 三、参加考试的学生,各级课程规定的课时数完成不足五分之四课时的学生不得参加考试。 四、参加考试的学生须交纳考试费。 五、考生于考试前40分钟报到。 六、考生进入考场前应佩带好考试编码。 七、课程每周一至两次,须一年时间完成。报考舞蹈考级无起点级别限制,初级阶段不要求级别连续,中高级阶段不能越级,必须有级别的连续性。 八、考场内谢绝参观,仅考试官及负责音乐伴奏的老师在场。 考试流程: 1、 考生考试要求:考生不要佩戴饰物,着装整洁干净,盘头、统一体操服、长袜裤,表演可穿黑色长裤,挂牌入场。6---8人为一组,每组考试时间为15分钟至20分钟。(中、高班民族舞必须穿跟鞋),携带规定的教具(例:幼儿课的铃、鼓、手绢等)。 2、 考试内容:基本功,组合、剧目表演两个部分。表演要求从规定组合、自选组合中各选1---2个,组合进行汇报考试。高级要有完整的剧目,进行独舞表演。 3、 每组考生应为双数。如遇单数则替补一名已考完的学生,此考生身上不佩带编号,仅在做双人组合时上场。 证书相关: 一、中国舞等级考试《教师资格证书》及《学生考试合格证书》,是教师拥有教授《中国舞等级考试教材》资格的凭证及学生舞蹈水准认定的凭证,证书获得者应珍惜、爱护、妥善保管。 二、“证书”遗失、损坏一律不予补发。如有特殊情况,须由本人说明理由提出申请,经核实后方予以补发。补发“证书”须重新交费: 《教师资格证书》 200元/级 《学生考试合格证书》 50元/级 三、如“证书”填写有误,经核实属舞蹈考级中心工作人员疏忽所为,将免费予以补发。 如“证书”填写有误,经核实属考试承办单位填写或提供姓名等资料不准确,则应由 承办单位负责,按补发“证书”处理。 四、承办单位在三个月内如未领取到证书,请尽快与证书制作部门张学丽老师联系,核对邮寄地址。 每级课程若每周一个半小时,需一年的训练时间,可达到考试的水准。十一级至十三级课程,若每周三个小时,需一年的训练时间可达到考试水准。本课程每级授课的时间可集中也可分散,每周一次也可多次,有伸缩性和灵活性。只要达到课程的标准要求。通过级别考试即可升级。 这套考试教材自1986年在国内推行迄今已十余年。1988年被香港舞蹈总会,1990年被新加坡南洋艺术学院,1993年被加拿大温哥华梁漱华舞蹈协会,1994年被澳门、马来西亚的舞蹈协会和艺术学院、1998年被美国吴景丽舞蹈学校和周洁.徐利舞蹈学校定为华族舞考级教材。 海内外凡学习此课程的学生与老师一致认为,这套教材不仅具有训练的科学性、系统性、全面性和民族性,同时也具有舞蹈的通俗性、普及性、趣味性和自娱性等诸多特点。该教材受到海内外有关专家、学生和家长们的一致赞许和重视,学习此课程的学生和教师逐年增加。海内外舞蹈界的朋友说:“这是中国舞蹈史上一件了不起的创举,定能与国际上享有盛名的英国皇家芭蕾舞考试课并驾齐驱”,“这是一件很有意义,很有前途的开创性艺术教育工作。可以预见,它对中国舞蹈艺术在广大的中国人及海外华人中普及、乃至对中国舞走向世界,在更广阔的范围里继承和发扬中华文化,将会产生不可估量的作用。” B. 北京舞蹈学院中国舞等级考试教师资格证书如何查询 所有的教师资格证书都是可以在中国教师资格网查询的,可以查询的到就表明此证书为真,版无法查询到权即为假证。 下面以戴尔笔记本为例,查询的步骤如下: 1、打开电脑浏览器,在浏览器中登陆中国教师资格网: C. 中国舞蹈家协会舞蹈教师资格证需要什么条件 报名条件:16周岁以上,性别不限,热爱舞蹈,各专业、业余艺术团体演员;专业、业余舞蹈教育工作者;各大中专院校相关专业毕业生、在校生均可报名。 舞蹈教师资格证考试流程: ①参加笔试、面试,体检合格且普通话考试过了二级乙等,通过教师资格认定。 教师资格考试上半年、下半年各举行一场,上半年报名时间一般为1月份,下半年报名时间一般为9月份。 ②舞蹈教师资格证考试需要考级,考试合格者可获得由“考级中心”颁发的《教师资格证》,获三级以上证书者还可申请成为“中国舞蹈家协会注册舞蹈教师”。 获得《教师资格证》者,方可直接面对青少年进行中国民族民间舞考级课程的教学,并推荐学生参加每年由中心主办的《学生资格证书》等级认证考试。 目前国内没有专门的舞蹈专业类教师资格证。要是从事舞蹈教学在中小学或者高校,有相对应的小学教师资格证(艺术类)、中学或者中专教师资格证(艺术类)、高校教师资格证(艺术类)。分类里面没有舞蹈类。 如果非得想考的话也只有舞蹈考级教师资格证,现在国家承认的有几个机构可以培训并且考试获取证书:北京舞蹈学院考级中心、中国民族民间舞考级中心、中国歌舞剧院考级、中国舞蹈家协会考级中心等。 (3)北舞教师资格证书扩展阅读: 中国舞蹈家协会(Chinese Dancers Association,曾名中华全国舞蹈工作者协会、中国舞蹈艺术研究会、中国舞蹈工作者协会),1949年7月在北京成立,迄今已有67年历史。 中国舞协是中国各民族舞蹈艺术家自愿结合组成的专业性人民团体,是党和 *** 联系舞蹈家、舞蹈工作者的桥梁和纽带,是中国文学艺术界联合会的团体会员。 中国舞协在全国范围表演、编导、理论、教育、编辑、管理及在群众舞蹈组织活动中卓有成就的专家委员会,在全国拥有35个省、自治区、直辖市舞协及产业文联舞协团体会员,有5000余名全国个人会员。 D. 北京舞蹈学院教师资格证怎么考 舞蹈教师资格证考试是需要考级的。先到舞蹈考级中心报名。需要准备一些考试,还需要普通话证书。教师资格考试每年的上半年、下半年各会举行一场,上半年报名时间一般为1月份,下半年报名时间一般为9月份。考舞蹈教师资格证的具体方法如下:1、考生可以到舞蹈考级中心直接报名参考,报名条件:必须满足16周岁以上,性别不限男女,凡是热爱舞蹈,无论什么专业、业余艺术团体演员都可以。专业、业余舞蹈教育工作者;各大中专院校相关专业的毕业生和还在学校读书的学生都可以报名。2、开始上课,找一家比较靠谱的舞蹈培训机构,咨询下课程及相关费用,觉得适合才报名。非师范类和其他社会人员,必须要在社会上参加舞蹈等级认证考试等一系列测试后,才可以申请报考教师资格证。3、舞蹈教师资格证考试流程:首先要参加笔试、然后笔试合格的人还需要参加面试,面试过后体检合格并且普通话考试过了二级乙等,同时通过教师资格认定就可以成为一名舞蹈教师了。 E. 北京舞蹈学院教师资格证怎么考 北京舞蹈学院没有资格颁发教师资格证。要取得高校教师资格证必须参加北京市教委的高校教师资格考试。通过教育学、心理学、等四门功课以及教学能力测试之后,才能取得。任何一所高校都没有权利颁发教师资格证。 F. 北舞教师资格证怎么报名呀 舞蹈教师来资格证考试流自程:参加笔试、面试,体检合格且普通话考试过了二级乙等,通过教师资格认定就可以了。教师资格考试上半年、下半年各举行一场,上半年报名时间一般为1月份,下半年报名时间一般为9月份,教师资格考试准考证打印时间一般是考前一周,考试是每年3月和11月各举行一次,面试一般在每年的5月和12月。 G. 北京舞蹈学院教师资格证是不是国家级的 育德园师教师资格为你服务北京舞蹈学院教师资格证是舞蹈的协会证书,在行业里应该回比较权威 北京舞答蹈学院教师资格证是学校发的,不是教育部颁发的,不能用于学校任聘! 要有教育部颁发的教师资格证才算有法律效率!被教委学校认可! H. 北舞教师资格证怎么办 去中小学教师资格证官方查看报名条件,会有详细的说明。全国统考的教专师资格考试参考书,由教属育部考试中心教材研究所组织编写。 幼儿教师资格的有两种:综合素质、保教知识与能力,由东北师大出版社出版; 小学教师资格的有两种:综合素质、教育教学知识与能力,由人民教育出版社出版; 中学教师资格有三种:综合素质、教育知识与能力、学科知识与教学能力,由高等教育出版社出版,去职 业 培 训 教 育 网看看也可以,都有说明。 I. 怎样考北舞教师资格证,在哪报名 舞蹈教师资抄格证考袭试流程:参加笔试、面试,体检合格且普通话考试过了二级乙等,通过教师资格认定就可以了。教师资格考试上半年、下半年各举行一场,上半年报名时间一般为1月份,下半年报名时间一般为9月份,教师资格考试准考证打印时间一般是考前一周,考试是每年3月和11月各举行一次,面试一般在每年的5月和12月。 J. 听说北舞的教师资格证必须得考到4-6级才能出去交小孩子,是真的吗 北舞的教师资格证,抄必须得袭考到4-6级才能出去教小孩子,这个传言不是真的。因为在考教师资格证之前需要参加培训,学员就是各专业舞蹈或业余舞蹈团体及从事校外舞蹈教育教师、幼师、师专学校的毕业生、在校生,所以凡取得一定级别(1-5级)中国舞教师资格证书,就可担任4-16岁的幼儿、儿童、青少年的舞蹈教育,并且有资格带领学生参加北京舞蹈学院组织的各级《中国舞等级考试》。
少儿爵士舞继拉丁舞后又新推出的一种外来舞蹈形式。是集芭蕾、拉丁、踢踏、街舞等多种舞蹈元素为一身的多元性舞蹈,强调“个性”和“即兴”,是非常愉快,活泼,有生气的一种舞蹈形式。
儿童舞蹈是指由儿童表演或表现儿童生活的舞蹈。是对儿童进行德、智、体、美综合教育的重要手段。它的特点是边歌边舞,形象直观,易于被儿童理解和接受。
儿童舞蹈对儿童的身体素质、情感、审美、注意力等方面有着十分重要的意义,明显促进儿童身心的健康成长。
爵士舞即美国现代舞,是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸,经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。
爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。
随着美国流行文化的发展,伴随着芭蕾舞普及和百老汇文化的推广,特别是街舞文化体系的出现,爵士舞已经和以往的马甲、西裤、皮鞋、手杖的表演形式完全不同,在博采众家之长之后慢慢发展出属于自己的独特风格,早已不再是自由即兴的表演格式,在20世纪末期的流行音乐及舞蹈MV的发展大潮中,流行天王迈克尔杰克逊为杰出代表。
为了适应现代表演的需要,之前那种完全自由化的风格已经慢慢被各种风格的规律和要求所限制,变成一种自由与规律并存的风格。
拓展资料爵士舞舞蹈特征
舞蹈特色
爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现,直接把内心的感受用身体的颠,抖,扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐,能从内心自然的流露出感情,身体就不由自主的随著音乐节奏而活动,如弹响手指,摆首顿足,时而兴奋激烈,时而缓慢优柔的溶入音乐之中。
爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。
爵士舞主要是追求愉快,活泼,有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,不必像传统式的古典芭蕾必须局限于一种形式与遵守固有的姿态,但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不同,它在自由之中仍有一种现律的存在例如它会配合爵士音乐表现感情,也借助或仿效其他舞蹈技巧;如在步法和动作上,应用芭蕾舞的动作位置和原则,踢踏舞技巧的灵敏性,现代舞躯体的收缩与放松,拉丁舞的舞步与摆臀以及东方舞蹈上半身的挪动位置等等。基本动作
利用曲膝,保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各关节则可保持松弛状态,并可迅速做出节拍上需求的动作,使得在动作上获取多样性的变化。
快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞的技巧。
让身体各个部位如头,肩,腰,臀,躯干做独立的动作。
强调角形及线条性的动作。运用有节奏性且复杂分割动作,表现出动作中韵律的切分法。例如一个动作中,我们把重拍放在头部或手部上。也就是说一个动作本在一拍裏就可完成,但我们现把它分割成四拍,动作也分割成四部份表现。
多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。
踢、踢、踢——踢腿组合
跳爵士舞举手投足要协调,除了手的动作要配合着身体的扭动,腿部动作很重要。
一起来摇摆——拧胯组合:
送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点。随着强劲的音乐节奏,拧胯、扭动身躯,在进退之间释放激情与婀娜。
也许你的性格比较内敛、含蓄,所以跳爵士舞时,把握住“open mind”的心态至关重要,要知道,性感不是罪恶,而是对你的赞美。
身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素:头、颈、肩、上肢、躯干的曲伸、转动、绕环、摆振,这些词在字面上看不出丝毫美感,但把它们的动作衔接得如行云流水般流畅,爵士舞就让你风情万种。因此一个好的爵士舞者除了基本步子要正确之外,身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素。
爵士舞本是来自民间的舞蹈,因此可随心所欲地给它加入许多元素,诸如帽子、手杖、椅子都可成为爵士舞的道具,但是也要注意你的歌曲风格,否则的话会出现适得其反的效果。
爵士舞分类
古典爵士 (CLASSICAL JAZZ):传统的爵士舞,在歌舞剧里面常见。
爵士芭蕾 (BALLET JAZZ / LYRICAL JAZZ):就是融合芭蕾舞。但是这种爵士,并不是由爵士乐来的,而是因舞蹈潮流而结合在一起。因爵士舞本身较芭蕾有爆发性,像是pose的定格,跳 跃,踢腿等,是芭蕾所没有的。
拉丁爵士 (LATIN JAZZ):其实这个流派是分的很不明显的,但是拉丁爵士,一开始是跟 国际标准舞有关,像是森巴什么的。不管男生女生,跳起来都 有一种热情奔放,充满诱惑的感觉。
街舞爵士 (HIP HOP JAZZ):有hiphop律动在里头的爵士舞。
新潮爵士 (NEW JAZZ):就是现在一般在跳的爵士,pose点比较多,以前可能是有了舞蹈,再找音乐,但是新潮爵士则是有音乐再配合去编舞,但是它是透过JANET JAKCSON的「IF」MTV中,才逐渐让人发现芭蕾融合HIP- HOP的街舞魅力。NEW JAZZ的特色是JAZZ加上HIP-HOP,可是NEW JAZZ并不归类於HIP-HOP里的其中一门。 它的特色是:身体的延展。NEW JAZZ的每个动作都 有固定的角度跟摆的方式,当你在作手的动作时会有无限延伸的感觉,这种感觉就像是有人正在拉你的手一样。
Be-bop:house和jazz结合的一种舞风。BE-BOP这种舞风它算是HOUSE跟NEW JAZZ的混合体,因为它跟HOUSE一样充满了许多脚步的动作,但是在作动作的同时还必须将身体做出跟NEW JAZZ一样的延伸的感觉,所以也有所谓的BE-BOP JAZZ.
FUNKY JAZZ:介于JAZZ和HIP HOP之间,融合了有氧舞蹈的特点。
ACID JAZZ:是和爵士乐里面的该曲风有关;street jazz则也是和HIP HOP融合的一例。 早期跳jazz风比较盛,后期跳hiphop的人比较多,所以jazz要求新求变, 最快的路就是像新潮流学习。
儿童舞蹈舞种
少儿爵士舞继拉丁舞后又新推出的一种外来舞蹈形式。是集芭蕾、拉丁、踢踏、街舞等多种舞蹈元素为一身的多元性舞蹈,强调“个性”和“即兴”,是非常愉快,活泼,有生气的一种舞蹈形式。
少儿街舞采用最适合少儿跳的街舞音乐和节拍,将目前最流行的街舞,结合孩子们的特点进行有选择的动作编排,节奏欢快,简单易学。
动感时尚的街舞能令孩子热情澎湃,少儿街舞训练是以小肌肉群的运动,它很好地弥补了其它健身项目的局限,使锻炼更全面,锻炼孩子们的动作协调性和舞感,以及肢体灵活性,提高协调能力。
参考资料:爵士舞-百度百科儿童舞蹈-百度百科
杨丽萍的舞蹈水平很高,每次看她跳舞的时候,都给人一种深处大自然的感觉。取之于自然,还舞蹈于人类。杨丽萍的舞蹈,多了一丝原始和野性的美,非常打动人。不过在自然界中,动物分雌雄,所以杨丽萍的舞蹈中,也不仅仅只有女性的柔美。她有很多男徒弟,可是在舞蹈表扬的时候,她和男徒弟的互动却让一部分人表示接受不了,虽然二人在台上跳得很投入,可是镜头拉近之后,却多了很多让人觉得不能接受的细节。就让我们一起来看看吧。
杨丽萍的徒弟都像她一样自我
杨丽萍本人其实没有必要多介绍了,毕竟她的故事,她的舞蹈家喻户晓。在这里还是应该重点说说她的徒弟们。她选择徒弟,除了要求老天爷赏饭吃的资质之外,努力和勤奋,以及有自己的追求也同样十分重要。不管是男徒弟还是女徒弟,都很有自己的想法和艺术追求。比如曾经跨越性别相爱并且结婚的两个女徒弟,能够在世俗的反对中寻找真爱;一生只会跳舞,虽然年入百万,但是到了40岁都没有生活自理能力的徒弟;还有年纪小小却很有想法,敢于挑战世俗的小彩旗。她们都很有自己的个性。在艺术的道路上,和绝大多数不同人不同。不过也正是因为如此,才让她们显得更加纯粹。
人真的能够做到一辈子都那么疯狂地做喜欢的事吗
人真的能够一辈子都疯狂地做自己喜欢的事情吗?对于很多人来说都是不可能的。但是杨丽萍做到了,她一生有过两段婚姻,但是两段都无疾而终。原因很简单,她不生孩子,一心追求舞蹈。为了她热爱的舞蹈,什么都可以放弃。她的徒弟从某种意义上来说,和她还是很相似的,为了艺术,可以放弃很多东西。普通人理解的艺术和艺术家们理解的艺术其实是有天堑的。杨丽萍的很多舞蹈动作,大家没有必要从世俗的角度去欣赏,更应该从舞蹈本身的立意里去欣赏。
男人的身体就应该如同土地一样
许多看过杨丽萍和男徒弟舞蹈的网友,都表示感觉两个人之间的动作太亲密,觉得很尴尬,不适应,甚至有点羞耻。但是舞蹈艺术,不是一定要站在世人认为的情色的角度表演的。你看着觉得尴尬,但是从艺术的角度来说,这就是美的,这表现的是土地,是万物,是生灵。从大自然的角度来看她的舞蹈,并不会觉得无法接受。曾经杨丽萍带着男徒弟一起去日本表演舞蹈《十面埋伏》的时候,很多人都表示男徒弟的身材很好,舞蹈好看。杨丽萍自己也表示,“男人的身体就是应该如同土地一样”。你会对土地有什么非分之想?用情色的眼光去看待土地吗?把一生奉献给所钟爱的事业不好吗
把自己的一生奉献给自己所热爱的事业,其实是一种很奢侈的生活,也是很多人可望而不可及的。我们对待杨丽萍,真的不需要用普通人的眼光。就好像曾经杨丽萍发过自己的视频,底下却有人评论“你一个女人,年纪大了,没有老公和孩子真的很失败”一样。普通人去看不普通的人,看到的世界是一样的吗?普通人难以搅动时代的洪流,但是不普通的人却可以。杨丽萍就是不普通的人,抛弃了世俗的东西,去追寻自己心中的东西。作为普通人的我们,去欣赏,去尊重就好了。何必非要在艺术上面,加上一层自以为是的东西呢?其实在舞蹈动作中,和舞伴有一些亲密的身体接触并没有什么关系。毕竟只是在跳舞。有人说过,一个内心肮脏的人,看什么都是脏的。这句话虽然有些偏激,但是却可以很好的应用在一些非要丑化杨丽萍舞蹈的人身上不是吗?不知道大家对于杨丽萍的舞蹈有什么看法呢?你喜欢在何种独特的,充满视觉冲击力的原始野性的舞蹈呢?还是喜欢更符合普通人审美和认知的舞蹈呢?如果你对于舞蹈有不一样的见解,欢迎来讨论一下。
你可以学业余舞蹈考级啊,其实适合初中生的中国舞七八九级每个组合也挺简单的,有老师教就更不用说了.芭蕾可以去学三四级,也挺简单的.中国舞考级简介:认证机构:中国歌舞剧院考级委员会北京舞蹈学院中国舞考级中心宗旨及目标:中国舞是面向广大幼儿、儿童、少年及青年的一种舞蹈类型,是将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来推行国民素质教育的舞蹈课程。中国舞等级考试教材注重少儿的年龄特征,把中国古典舞和中国民族民间舞中一些基本元素、韵律、舞姿、动作和舞步,按不同年龄划分为13个等级,每一等级的内容与方法符合相应年龄学生的生理和心理特点,也有符合该级别学员身体条件的舞蹈基训。普及型级别:一级(4-5岁);二级(5-6岁);三级(6-7岁);四级(7-9岁) ;五级(8-10岁);六级(9-11岁);七级(10-12岁);八级(11-13岁);九级(12-14岁);十级(13-15岁)半专业型级别:第十一级(初级课)适用于14-16岁青年第十二级(中级课)适用于15-17岁青年第十三级(高级课)适用于16-18岁青年中国舞考级内容包括:中国古典舞基训和身韵和身韵、中国民族、民间舞(汉、藏、蒙古、维吾尔、朝鲜、傣、苗、彝族)以及音乐节奏训练。舞蹈练习可以使身体变的挺拔,克服弯腰驼背等一些不良的身体姿态;科学化、规范化的舞蹈训练还有助与少年儿童身体各围度的均衡发展。使少年儿童的力量、柔韧性、控制、稳定性、协调性、灵活性和耐力等方面的身体素质都会得到提高。通过孩子对中国舞蹈的系统学习与训练,不仅能够使孩子们获得舞蹈知识与技能,提高孩子认识美、掌握美、展现美的艺术品质,还能够促进其身心健康发展,从而更加健康美丽。考试须知 :一、各级学生报考,须由获得北京舞蹈学院中国舞考级中心所颁发的《教师资格证书》的教师推荐。二、参加考试的学生须分级报考。成绩合格者,由北京舞蹈学院中国舞考级中心按所考级别颁发证书。三、参加考试的学生,各级课程规定的课时数完成不足五分之四课时的学生不得参加考试。四、参加考试的学生须交纳考试费。五、考生于考试前40分钟报到。六、考生进入考场前应佩带好考试编码。七、课程每周一至两次,须一年时间完成。报考舞蹈考级无起点级别限制,初级阶段不要求级别连续,中高级阶段不能越级,必须有级别的连续性。八、考场内谢绝参观,仅考试官及负责音乐伴奏的老师在场。考试流程:1、 考生考试要求:考生不要佩戴饰物,着装整洁干净,盘头、统一体操服、长袜裤,表演可穿黑色长裤,挂牌入场。6---8人为一组,每组考试时间为15分钟至20分钟。(中、高班民族舞必须穿跟鞋),携带规定的教具(例:幼儿课的铃、鼓、手绢等)。2、 考试内容:基本功,组合、剧目表演两个部分。表演要求从规定组合、自选组合中各选1---2个,组合进行汇报考试。高级要有完整的剧目,进行独舞表演。3、 每组考生应为双数。如遇单数则替补一名已考完的学生,此考生身上不佩带编号,仅在做双人组合时上场。证书相关:一、中国舞等级考试《教师资格证书》及《学生考试合格证书》,是教师拥有教授《中国舞等级考试教材》资格的凭证及学生舞蹈水准认定的凭证,证书获得者应珍惜、爱护、妥善保管。二、“证书”遗失、损坏一律不予补发。如有特殊情况,须由本人说明理由提出申请,经核实后方予以补发。补发“证书”须重新交费:《教师资格证书》 200元/级《学生考试合格证书》 50元/级三、如“证书”填写有误,经核实属舞蹈考级中心工作人员疏忽所为,将免费予以补发。如“证书”填写有误,经核实属考试承办单位填写或提供姓名等资料不准确,则应由承办单位负责,按补发“证书”处理。四、承办单位在三个月内如未领取到证书,请尽快与证书制作部门张学丽老师联系,核对邮寄地址。芭蕾舞考级简介:北京舞蹈学院芭蕾舞分级考试简 章芭蕾舞考级创建于1993年12月。1994年初,北京舞蹈学院芭蕾舞考级委员会成立。目前芭蕾舞考级中心承办单位在全国有90个,分布于全国17个省(59个市)及3个直辖市。八十年代初开始,我国芭蕾舞的普及教育随着整个社会对美育教育的重视而得到了很大的发展并且取得了良好的效果。为了进一步提高芭蕾舞普及教育的质量,使之走向规范化,在文化部的支持下编写了这套分级考试教程。逐步开展考级活动,希望通过这一系列的活动,使芭蕾舞的普及上升到一个新的高度,有利于继续发展和完善我们自己的具有中国特色的芭蕾舞教学体系,我们也希望通过考级活动能对孩子们的学习进行一次考核,激发广展青少年对芭蕾舞的兴趣,吸引更多的孩子来学习芭蕾舞。这一套考极教程共分八级。每一级都是根据学生的年龄和训练时间的增长而编写的,对于教材的规范化和系统性方面有明确的要求。学生在每考一级之前,一般需经过一年不间断的(每周1-2次)练习。(不可跨级)。一、二级课程的对象是学龄前或一、二年级的小学生,对他们进行芭蕾舞的启蒙教育和基础训练。三、四级的课程与中专芭蕾专业一年级的程度相呼应,通过这几级课程的训练,为那些具备从事舞蹈专业基本条件而又喜爱舞蹈、立志从事专业工作的孩子们打下一个基础。五至八级的教材是为那些虽没有进入专业舞蹈学校学习但又十分喜爱芭蕾舞的爱好者而设计和安排的。希望他们中的某些人通过这一途径也有机会实现他们的愿望,成为一名芭蕾舞演员。我们也希望能有千千万万个芭蕾业余爱好者,为提高整个民族的文化素养而作出努力。芭蕾舞考级的创建为芭蕾舞教育在中国的普及打下了深厚的基础,填补了芭蕾舞业余教学的空白。这是芭蕾舞教育事业的一个创举,也是从事芭蕾舞的老前辈们为中国芭蕾舞事业校外教育做出的又一贡献。芭蕾舞考级目前所使用的分级考试教程,是由北京舞蹈学院原芭蕾舞考级中心聘请专家组成教材编审小组编写,经文化部审批后实施。此教程是根据儿童年龄生长特点逐级制定,具有明确的系统性和规范性。受到广大从事校外芭蕾舞教学的教师及少年儿童及家长的热烈欢迎。在香港、印尼等地区也被广泛应用。大纲设置:每一级的内容分为两大部分,即:把杆训练部分和中间训练部分。中间动作又分为CLASSICAL(古典舞)、FREE MOVEMENT(自由动作,实际上是比较简单的现代舞训练)和CHARACTER(性格舞,主要是俄罗斯舞、波兰舞和匈牙利舞)。每一级的教学重点不同,但从下往上是循序渐进、承前启后,具有一定的连贯性。初级着重训练芭蕾基本功,即脚位、手位、方位和将来组合中所要用到的舞蹈动作元素,训练学生逐步熟悉芭蕾术语和芭蕾技术特点,培养学生对简单组合的协调性、准确性、控制能力和对不同音乐风格的理解和表现,并且学会在舞蹈中表现自己的自信心和沟通表现能力。动作编排及音乐根据小孩子的特点具有一定的趣味性。中级开始训练比较复杂的组合,要求学生准确理解舞蹈语汇并进行表达,学生要对不同风格的舞蹈组合、不同风格的音乐进行展示,提高空间感和表演能力。有点基础的成人可从这里开始。高级要求学生全面综合地理解和表现所学的芭蕾技术和技巧,舞蹈组合变得长而复杂,除了要自信地表现舞蹈内容、动作的流畅和连贯性、空间的把握等以外,还要表现出音乐要表达的情感和情绪,允许不同的人对风格有不同的理解,因此可以进行不同的解释(指用舞蹈来解释,动作不变的情况下,作不同的细节处理,这和老师风格也有关系)。高级的另一个目的是拉近学生在业余舞蹈学习和专业舞蹈演出之间的距离,让学生意识到在剧院里如何去欣赏芭蕾,并在平时训练中也想象是在舞台上表演一样。考试形式:考试的时候一般为四人一组。1~8级把杆都四人一起做。中间组合1~7级有四人的、两人的和独舞,四人全在考场内,没轮到自己时在旁边指定位置等候;8级中间组合全是独舞,把杆集体完成后,一个一个进考场单练。考试的时候不能化妆,要求头发像舞蹈演员那样尽量盘起来,如果头发太短不能盘,也要尽量把头发处理整齐,露出额头和耳朵,不能披头散发。头上不能戴任何装饰品,卡子只能用黑色的。身上也不能戴任何首饰和装饰品。服装和道具:平时的服装没有严格要求。考试时服装为短袖紧身衣(LEOTARD),颜色为统一起见老师会指定,穿粉色软鞋,一般考试的时候都会换新鞋穿。1~5级穿白色及脚踝的短袜。6~8级要穿肉粉色天鹅绒连裤袜,中间组合CLASSICAL和FREE MOVEMENT部分穿过膝的与紧身衣颜色相配的纱裙。CHARACTER从1~8级都穿黑色布面性格舞鞋,过膝的黑色性格舞裙,裙边有彩色镶边。6级以后的FREE MOVEMENT还有带纱巾的舞蹈,颜色也与紧身衣颜色相配。初级里还有要用到简单道具的舞蹈,不过老师会提供的。评分标准分为三大项:技术、音乐和表演。技术方面:如正确保持重心、保持正确的外开、全身的协调、腿在地面和空中的伸展、清晰的脚下动作、落地控制、空间把握、展示身体线条的能力、旋转的综合协调控制等。音乐方面:节奏准确、表现出轻重缓急、表现音乐的风格和情绪等。表演方面:面部、身体和动作的表现力,对舞蹈的理解和表达,舞蹈中与观众交流的能力等。具体规定如下:一、参加考试者年龄:北京舞蹈学院芭蕾舞分级考试教程共分八级。各级考试申报者的年龄如下:一级 6 — 11岁二级 7 — 12岁三级 8 — 13岁四级 9 — 14岁五级 10 — 15岁六级 11 — 16岁七级 12 — 17岁八级 13 — 18岁二、考试1. 北京及各地考级活动每年至少举办一次,具体考试日期,将由芭蕾舞考级办公室与各地承办单位协商。2. 参加考级的学生必须由获得该级别资格的教师推荐。在符合年龄规定和推荐条件的前提下,不限制学生申请考试的次数和级别。3. 考试通过者由北京舞蹈学院考级委员会颁发社会艺术水平考级芭蕾舞专业考试合格证书。4. 北京舞蹈学院考级委员由考级教育管理中心聘请专家担任,并负责对考生进行考试及评定成绩。5. 各地考级的组织工作,由经该地区政府文化部门审批后的单位负责。报名手续:1. 填写考级报名单(字迹清楚,姓名、出生日期必须准确无误)2. 交二寸像片两张3. 交纳考级费三、师资培训为了保证教学质量,考级中心不定期在北京以及具备一定条件的大中城市主办不同级别的教师培训班。经培训和考试,成绩合格者将取得该级的教师资格证书或实习证书。持有证书的教师均有资格推荐学生参加我中心每年度在该地区举行的考级活动。参加师资培训应具备以下条件:1、年龄17——40岁。2、从事过舞蹈专业的演员、教员或受过三年以上专业舞蹈训练的人员。3、只有取得前一级教师资格证者才能参加下一级教师资格的培训和考试。4、持有实习证书的教师必须经过教学实践、学生参加考级其合格率达到90%以上、或在两年内通过复修考试合格后换取该级教师资格证书。5、根据各地教学情况,中心将不定期的组织教师进行复修,逾期不复修者将取消其教师资格。培训内容1、考级教程2、芭蕾舞基本训练3、教学法报名手续1、填写报名单,详细说明本人专业学历。2、交二寸免冠像片两张3、交纳培训费北京舞蹈学院舞蹈考级教育管理中心芭蕾舞考级部2007-4-30