芭蕾舞专业毕业于哪里

舞蹈学院出来的学生可以从事演员，编剧。专业岗位包括歌舞团演员、编舞等编创人员，艺术学校、中小学和舞蹈培训机构的舞蹈老师，群众文化团体、艺术宫的教练、老师等等，也可以自己或与人合作举办舞团、舞校、培训学校。相近专业的岗位包括专业院团的舞蹈演出技术支持（舞蹈的服装化妆，音乐与视频编辑制作等），健美、体操训练的教练，舞蹈用品的设计、制作、销售与租赁等。由于舞蹈毕业生具有一定的形体、气质和艺术修养等方面的优势，又有舞蹈的节目表演能力，也可以在一些礼仪、公关、文化团体和机关事业单位找到适合的工作，非舞蹈专业的岗位，偶尔发挥一下舞蹈特长或者形体特长。

芭蕾舞专业的毕业地点主要取决于个人的教育和训练选择。以下是一些可能的毕业地点：

1. 芭蕾舞学校：许多国家都设有专门的芭蕾舞学校，提供系统化的芭蕾舞教育和训练。俄罗斯的莫斯科和圣彼得堡有世界闻名的芭蕾舞学校，比如莫斯科国立舞蹈学院（莫斯科芭蕾学校）和瓦干诺娃芭蕾舞学校。

2. 艺术学院/大学：许多国家的艺术学院和大学都设有专业的舞蹈系或戏剧学院，提供全面的舞蹈教育和培训。美国的茱莉亚音乐学院、英国的皇家芭蕾舞学校和皇家音乐学院都是知名的学府。

3. 专业舞团/剧院：一些优秀的芭蕾舞者通过参加专业舞蹈团体的培训项目，并在舞团中得到完善的训练。完成培训后，他们可以选择直接加入该舞团或寻找其他机会。世界各地都有许多著名的芭蕾舞团，如俄罗斯的玛丽insky剧院、美国的纽约城市芭蕾舞团等。

4. 独立机构/工作坊：除了上述机构之外，还有一些独立的舞蹈学校、工作坊或培训中心，提供专业的芭蕾舞教育和培训。这些机构通常由知名的舞者或舞蹈教育家创办，他们的课程可能更加灵活和个性化。

芭蕾舞专业的毕业地点并不意味着毕业后就会立即成为专业舞者。芭蕾舞是一门需要长时间培养和精进的艺术，毕业后的学习和实践才是进一步发展的关键。

芭蕾舞专业的毕业教育机构分布广泛，不同国家和地区都有培养芭蕾舞专业人才的学院、学校、舞蹈学校等。以下是一些著名的芭蕾舞专业毕业教育机构：

1. 俄罗斯莫斯科国立芭蕾舞学院（Moscow State Ballet Academy）：成立于1773年，是世界上最早建立的芭蕾舞学院之一，也是培养众多顶级芭蕾舞演员的重要学府之一。

2. 俄罗斯圣彼得堡瓦申娜芭蕾舞学院（Vaganova Ballet Academy）：创建于1738年，是世界上最负盛名的芭蕾舞学院之一，许多世界知名芭蕾舞演员均毕业于此。

3. 法国巴黎国立高等艺术学院舞蹈学院（Paris National Conservatory of Music and Dance）：成立于1669年，是法国最重要的艺术学院之一，培养了许多世界级芭蕾舞演员和编舞家。

4. 英国伦敦皇家芭蕾学校（Royal Ballet School）：创立于1931年，是世界上最著名的芭蕾舞学校之一，有许多学生进入了英国皇家芭蕾团等世界一流芭蕾舞团。

还有美国的杰利科芭蕾舞学校（Joffrey Ballet School）、加拿大的加拿大国家芭蕾舞学校（National Ballet School of Canada）、中国的北京舞蹈学院等知名的芭蕾舞专业毕业教育机构。每个机构都有其独特的教学理念和培养方向，学生可以根据自己的兴趣选择适合的学校进行芭蕾舞专业的学习。

北舞舞种及学制（条件）： 六年制中国舞表演专业（分为古典舞、民间舞），七年制芭蕾舞表演专业,以及四年制国际标准舞专业和歌舞专业，未来还将开设美术设计（舞台美术专门化），以及群文表演专业等。目前分设专业科目有芭蕾舞基训、现代舞、代表性、双人舞古典舞基训、民间舞、毯子功、表演、剧目（实习课）、音乐及文化课（包括：语文、英语、政治、历史、地理、数学、计算机）等。六年制和七年制一般招11-12岁的小孩(小学文化考试).四年制招13-14岁的小孩(中学文化考试).芭蕾舞、中国舞专业 ：

初试:身体条件的初步考察，包括五官相貌、体形体态、肌肉、骨骼、关节、柔韧性、弹跳等复试:身体条件考察；舞蹈表演，2分钟以内，舞种、题材不限三试:模拟教学，考察学生的专业素养和能力着装要求:女生盘头、不戴头饰、不化妆，穿吊带体操服、练功软鞋；男生穿练功短裤、挎栏背心、练功软鞋歌舞专业 ：

初试:身体条件考察；朗诵，1分钟以内，文体、题材不限；歌曲清唱一首，风格、题材不限复试:朗诵，1分钟以内，文体、题材不限；歌曲清唱，一首，风格、题材不限。朗诵内容、歌曲可与初试相同三试:个人特长展示：任选舞蹈或小品表演中的一项，2分钟以内，舞种、风格、题材不限；模拟教学，考察学生的专业素养和能力（不化妆，穿生活装；进行舞蹈表演的考生在表演时应按照初试的着装要求）考试用具:自备舞蹈伴奏带或光盘（如果读大专出来不定好找工作，儿在北舞进修出来就算不找工作，凭自己一身舞蹈就可以自己养活自己）

杨紫琼在中国演艺圈中是比较著名的武打戏女演员，她的武术功底让不少青年演员十分佩服，在一些武打动作剧中，杨紫琼更是成为了不少人的武术指导，得到了较高的威望和尊重。然而大家却想不到这样一位武打演员竟然是芭蕾舞专业毕业的，没有在小时候接触武术，在其舞蹈功底的加持下，竟然有如此出色的表现。不少人有些许的意外和诧异，杨紫琼能够有这样的发展跟她非常的刻苦学习以及有较强的耐力有很大的关系。

杨紫琼在毕业之后没有从事自己专业上的相关工作，反而是转战娱乐圈成为一名新人演员，在她那个时代大家对于武打戏的看重程度很高，不少重要戏份都要演员们亲自上身体验。吊威亚等动作戏的拍摄，让杨紫琼不得不练习一些武术，于是便加入了洪家班。在洪家班的学习过程中，杨紫琼的武术功底就加深了许多，其所学习到的武术并不是真正的中国功夫，然而她所展现出来的技巧却让人觉得其武术能力是非常雄厚的。

舞蹈底子深，再加上又肯吃苦，在拍武打片的时候，杨紫琼的精彩表现让不少男性演员都为之动容，甚至还觉得杨紫琼自小就有武术相关的学习。跟蒋露霞、黄秋燕这些专业的武术运动员相比，杨紫琼的实力还是有些取得差距的，然而在新生代的青年演员中，杨紫琼却是数一数二的存在，能够给予他们相应的武术指导，甚至还可以上手帮助他们完成较高难度的戏份。

杨紫琼身上所具有的刻苦和努力是部分青年演员应该学习的，大多数青年演员不愿意吃苦，甚至在拍打戏的时候会寻找替身，就连背台词都不愿意下功夫。这也就是为什么中国国产剧质量变得越来越差，剧情和演技不堪入目的重要原因。

在云南的一处偏僻的村庄——那夺村，有一个9岁的女孩，每日在帮忙父母照顾猪肉店的生意之余，自己对着手机视频学习跳芭蕾舞。女孩在跳舞这一方面很有天赋，仅仅靠着自学很快就掌握了舞蹈中的很多高难度动作。当被问及以后想做什么时，女孩昂起头，眼神坚定而又清澈地说想跳舞。挫折

因为女孩热爱跳舞，女孩妈妈也想尽自己一份力来帮助女孩实现自己的梦想。因此女孩妈妈在家乡四处找合适的舞蹈班，让孩子得以在专业老师的指导下练习跳舞。可是，那夺村偏远，孩子能够上的舞蹈班的数量也很有限。去过的那些舞蹈班的老师都说女孩的舞蹈天赋超出常人，她们只能够教一些比较基础的舞蹈。女孩如果要学舞，就要去昆明或者北京找更专业的舞蹈老师培训。转折

女孩自己练舞很努力，但机遇也很重要。幸运的是，后来女孩妈妈为了女儿的梦想，通过一些关系，认识了来自北京的，同是北京舞蹈学院舞蹈老师的两夫妇。两位老师了解到在猪肉店里翩翩起舞的女孩跳舞很有天赋，并且她在艰苦环境中仍能坚守自己的梦想也很让人动容。这样的女孩就像是发光体吸引了两位老师的注意，因此他们毅然决然，辞掉在北京的工作，来到云南教授女孩跳舞。那位男老师说女孩在舞蹈方面的确天赋异禀，他有时觉得让自己来教女孩跳舞，就像千里马在教授伯乐一般。但女孩在老师的帮助下，舞蹈功底变得更扎实了，也和其他村里学舞的女孩登上了北京的大舞台。这两位老师是“彩云计划”发起人，这个计划的主要内容就是帮助云南乡村女孩也能得到专业的舞蹈教育。至此，两位老师已经在当地民众的支持下，开设了舞蹈班。从这些舞蹈班中毕业的女孩们也有多位考上了云南的艺校或舞蹈学院。如果没有这两位老师的帮助，那夺村的女孩们就很可能如之前一样，初中毕业就得去做工，或至多是上到高中就嫁人。是这两位老师，让村里的女孩们有机会接近并实现自己的梦想。这个故事中让我感动的不只有两位老师为云南舞蹈教育所作出的贡献，还有9岁女孩那小小身体里所蕴藏的能量。女孩平日5点不到就要起床，为父母经营的猪肉店做准备工作。换成其他的9岁女孩，可能都会觉得辛苦并且感到委屈。但女孩不同，她很乐观，她为自己能帮到父母感到自豪。后来，在开建村里舞蹈班所需的场地时，女孩也是扛起比她个头大很多的木材，坚定地向前走着。在她心中，能为村里开办舞蹈班出一份力，她就觉得很荣幸了。我相信，这样的一个坚强乐观的女孩，前程一定会很光明，未来也一定能够实现她的梦想。女孩的知足常乐，的确很值得我们很多人向她学习。

1舞蹈艺考生有什么出路舞蹈艺考生的就业方向大致上的就业前景有以下两点：舞蹈表演方向和舞蹈教育方向。对于大多数艺考生而言，艺考并非易事，特别是舞蹈艺考，况且进入北影和上戏的艺考生也不在少数，也并非所有人都成为了明星。据统计，传媒大学的艺考专业的毕业生出了做本行，有将近五分之一的人当上了编辑。艺术类专业的毕业生的就业方向大致有以下几个方面：国家相关部委公务、中央和地方传媒机构、地方各级政府公务员、大型公司的新闻发言人、各类艺术院校或其他学校的艺术类专业教师、文化、广告公司的创意文案等、影视公司相关表演和制作人员、个人创业。还有的艺考生准备出国读艺术高中，有的同学一般初中2舞蹈艺考生的就业前景怎么样1.舞蹈表演想要成为一名舞蹈表演艺术家，出众的外形，精湛的技艺和丰富的面部表情非常重要。一个以演艺为职业生涯的舞者每天都需要大量艰苦的训练。除了接受专业培训外，毅力，天赋和良好的规划可以更好地帮助舞者完善自己的演艺生涯。2.舞蹈教育舞蹈教师的就业面很宽。由于工作本身的特点，舞蹈教师也需要具备一定的编舞技能，知晓有关舞蹈的基本知识，例如舞蹈发展史、解剖学、心理学和舞谱。无论是与人相处还是教授不同的舞蹈，都是工作中必备的技能。舞蹈教师可以选择培训学校、社区中心、私立学校、大专院校、健身会所等机构从事舞蹈教学。3.舞蹈编导舞蹈编排字面上理解就是编舞排舞。用脚尖旋转、跳跃等不同的舞蹈基本动作编创舞蹈或者体操，是艺术创作创新的环节。从事舞蹈设计工作的人叫做舞蹈编导。有时编导也是舞者，然而舞者并不是成为一名专业编导的必要条件。舞蹈编导需要熟练掌握不同的舞蹈技巧，具备使用动作或语言与舞者沟通交流、传达作品构思的能力。专业培训和学位课程是舞蹈编导职业生涯的前提准备，丰富的经验对于增强编导技能也很必要。随着高科技的发展许多舞蹈演员们无法完成的高难度动作却可以通过电脑中的虚拟演员轻松的完成;许多舞蹈演员无法突破的极限，在科技工作者手中都可以迎刃而解。但对舞蹈编导来说则是福音。因为惊险而充满美感的舞蹈编排不可能由科技工作者来完成，他们只是技术上的专家，舞蹈编导却是艺术上的权威。可以说，只要舞蹈这一高雅的艺术形式一日不消失，舞蹈编导就一日不会失宠。该专业的毕业生主要在表演团体、学校、科研单位、演艺机构等从事中国舞、芭蕾舞、现代舞、舞剧的编导与研究工作，日渐增多的演艺团体也为该专业的学生提供了更多的选择机会。4.行政管理随着舞蹈产业的发展，需要有专门的人来组织和管理与舞蹈相关的活动。行政管理人员组织演出以及相关活动，对演出团的财务支出、商业运作和法律法规问题负责。舞蹈行政管理人员可以在舞蹈团、舞蹈剧院、地方艺术团或舞蹈团工作。许多舞蹈机构为了规律性的的演出活动和社区舞蹈活动而设立的。5.撰写舞谱舞谱是舞蹈的书面记录，是为了帮助后人分析、理解和保存舞蹈作品，用符号记录舞步的方式。目前世界上有两大舞蹈记谱法，分别是：匈牙利的拉班记谱法和英国的贝奈许记谱法。业或者高一、高二阶段就选择出国读艺术，然后读本科。这种学生一般都是要提前两年左右做准备工作，包括自己的作品集还有作品的创作理念。通过艺术展等平台，与学校进行整理要求，学会包装作品集非常重要。一些国外高中开设了艺术选修课或艺术专门课程，无需提交作品集，还有机会拿高额奖学金。对不想参加国内艺考的学生，完全可以选择提前出国读。6.新闻界或舞评界新闻界和舞评界都会关注舞蹈演出活动，有些记者以自由投稿人的身份在全国性报刊或出版物上撰写舞蹈评论，就舞蹈团的演出表现或作品本身进行描述或者发表看法。很多舞蹈记者具有舞蹈学专业文凭，而对艺术有兴趣并有一定鉴赏力的语言文学或人文学科毕业生也可成为舞蹈记者