春天的芭蕾舞蹈难度大吗

春天的芭蕾是声乐三级。

为了迎接2010年的春节，常思思似乎早早地就做好了准备，一曲王磊作词、胡廷江作曲的《春天的芭蕾》是作曲家专门为常思思量身打造的发轫之作，歌曲不仅运用了圆舞曲这种最适合迎接新春的节奏，也在舞蹈的韵律中融入了高难度的花腔技术。《春天的芭蕾》是青年艺术家常思思带给我们的好心情，她用歌声跳起芭蕾，音符跳跃、旋转，“脚步起舞纷飞，跳出纯真韵味，大地从梦幻中醒来，开出花卉”，一片芳华之下，音乐在梦幻般的庄园中展开，起初是欢乐的咏叹调，白衣少女翩翩起舞，等待着属于她的幸福降临。

“随着脚步起舞纷飞，跳一曲春天的芭蕾，天使般的容颜最美，尽情绽放青春无悔。”看她的表情，幸福在眼中洋溢，令人陶醉，令人着迷， 常思思的这曲《春天的芭蕾》，跳的深情，跳的沉醉，使人忍俊不禁进入她的世界，跟着她一起，跳出这个春天最真诚的一支芭蕾吧！

春天的芭蕾舞蹈难度相对较大。芭蕾舞是一种高度技巧性和艺术性相结合的舞蹈形式，它要求舞者具备优雅的姿态、灵活的身体、协调的动作以及强大的肌肉控制力。

春天的芭蕾舞蹈要求舞者具备高度的柔韧性和灵活性。舞者需要进行各种身体和肢体的拉伸、弯曲和扭转动作，这些动作需要柔软的肌肉和灵活的关节才能完成。芭蕾舞还包括大量的跳跃动作，需要舞者具备较高的跳跃力和灵敏的身体协调能力。

芭蕾舞的技术要求极高。舞者需要掌握各种技巧，如脚尖舞、转体、跳跃、抬腿等。脚尖舞是芭蕾舞的代表性动作之一，要求舞者能够在脚尖上平衡和旋转，这需要极高的脚踝和脚趾力量以及稳定的身体控制力。芭蕾舞还要求舞者能够通过腿部的协调和动作的流畅性展现出优雅和精准。

芭蕾舞的舞台演出也对演员要求较高。演员需要通过面部表情、姿势和动作来表达情感，并与其他演员协调合作。舞台上的舞蹈动作需要保持统一和流畅，舞者还需要具备出色的舞台表现力和气场。

春天的芭蕾舞蹈是一项集身体柔韧性、协调性、技术性和表现力于一身的艺术形式，对舞者的要求极高，难度较大。只有经过长时间的训练和不断的努力，舞者才能够掌握芭蕾舞的技巧和展现出优雅的舞姿。

春天的芭蕾舞蹈在难度上是相对较高的。芭蕾舞是一种需要非常高的技巧和身体控制力的舞蹈形式，而春天的芭蕾舞通常是其中较为复杂和要求较高的一种。以下是一些让春天的芭蕾舞蹈更加困难的因素：

1. 技术要求：春天的芭蕾舞蹈通常要求舞者展示独特的、高难度的技术动作，如跳跃、旋转和高度挑战的姿势。这些技术动作需要舞者具备高度的柔韧性、力量和平衡感。

2. 足部工作：芭蕾舞中的足部工作非常重要，春天的芭蕾舞也不例外。舞者需要进行各种足尖动作，如足尖着地、支撑、转动等。这对于舞者的足部力量和灵活性提出了很高的要求。

3. 配合性：春天的芭蕾舞蹈通常是由一组舞者一起表演。在表演中，舞者需要与其他舞者密切配合，保持同步和统一的动作。这对于舞者的协调能力和团队合作能力提出了更高的要求。

4. 表达能力：芭蕾舞蹈通常要求舞者通过身体语言和舞蹈技巧来表达情感和故事。春天的芭蕾舞往往具有更加复杂的情感表达和剧情要求，舞者需要通过精确的动作和表情来传达意图。

春天的芭蕾舞蹈在技术、足部工作、配合性和表达能力等方面都具有较高的难度。这需要舞者经过长期的专业训练和练习，才能够胜任这种要求高的舞蹈形式。

形体舞蹈春天的芭蕾 春天的芭蕾这首歌曲以民歌为依托，以民族审美情趣为基调，以诗意的表达方式谱写华美旋律，把春天的活力与欢快表现得淋漓尽致，下文是我为大家收集的.春天的芭蕾形体舞蹈视频教学。 1.腿部力量和柔韧性的练习 (1)跪坐压脚背练习。 (2)直角坐于地毯上，勾、绷脚面练习，挺胸收腹。 (3)面对把杆双手扶把，提踵、落踵练习。 (4)直立体前屈双手抱膝练习，双膝伸直。 (5)直角坐于地毯上，向前压腿练习，双膝伸直。 (6)大分腿坐于地毯上，向前、向侧压腿练习，双膝伸直，上体尽量贴近地面。 (7)面对把杆站立向前压腿练习。保持挺胸收腹，立腰、立背形态，压腿时，腹部尽量贴近大腿。 (8)侧对把杆站立向侧、向后压腿练习。向后压腿时抬头。 (9)地面上仰卧向前踢腿练习。 (10)地面上侧卧向侧踢腿练习。 (11)地面上俯卧向后踢腿练习。 (12)双手直臂撑地，双膝跪地向后、向侧踢腿练习。 每个练习重复6～8次。 2.腰部力量和柔韧性的练习 (1)跪姿向后下胸腰练习，保持抬头挺胸形态。 (2)背飞：俯卧在地毯上，头和双腿伸直尽量向上抬起。 (3)双手放肩上坐在地毯上，向左向右扭腰练习。 (4)侧卧在地毯上，向前屈膝收腿、含胸，向后伸腿、展胸练习。 (5)双膝跪地双手撑地含胸、低头、弓背，挺胸、抬头、踏腰练习。 每个练习重复6～8次。 3.胸、腹部力量练习 (1)俯卧撑 (2)斜卧撑 (3)仰卧起坐 (4)两头起：双手上举仰卧平躺在地毯上，上体和双腿同时向上抬起。 (5)收腹剪腿：仰卧平躺，双腿略抬离地面，两腿上下交替练习。 (6)仰卧平躺在地上，模拟骑自行车练习。 4.肩部力量和柔韧性练习 (1)双臂摆动绕环练习。 (2)压肩韧带：面对肋木，两手臂伸直放在肋木上，上体前倾压肩。保持抬头、挺胸、踏腰的形态。 (3)背对肋木站立，双手体后握肋木，向前下拉肩练习。 (4)双手持木棍，手臂伸直向前、向后转肩练习。 ;

高音区常常在作品的高潮中出现，有着激发听众情绪、振奋人心的力量。唱好了高音，会给整个演唱增添光彩。具有响亮的、金属般的高音对歌唱者来说是非常宝贵的，在找到了自然声区，打好了中声区的基础，又掌握了换声区的技巧后就可以进行高音的练习。第一节 “张大口”练习练习要求，把嘴张大，伸出舌头，要求下巴放松。检查下巴是否放松可以看看下巴有无下压、前突、僵硬紧张，再检查下巴下面的肌肉（二腹肌前腹肌前腹和颏舌骨肌的紧张，同时感觉不到外顶力量）“张大口练习”可以分成几个阶段循序渐进，不可急于求成。1、先练好在不张嘴的情况下，有意识地，主动地，进行放松二腹肌前腹和颏舌骨肌，，这一动作每天坚持练习500次以上，2到3天就可达到下巴完全放松。2、在此基础上首先固定住下嘴（不是绝对的固定，“固定”是我们去感觉的）然后用抬头看天的动作去张开嘴。张嘴时不能牵动下压或前伸下巴，不能使下嘴提高向前哏着上嘴的动作一同上扬。——检验动作是否合格：双手拇指放在下巴检查有无外顶力量，食指可放在下巴前面，以帮助下巴固定。第二节 “吐舌头”练习练习要求：在完全做好“张大口”练习时伸出舌头，不要求一下子伸出来，因为这样会造成下巴的移动和肌肉的紧张；可以一点一点往外伸。练习直到下巴肌肉完全放松的情况下，能将舌头伸缩自如。——跟练吉它的基本功差不多，按弦的手指发力，其它的手指和肌肉要放松。练习的基本动作：放松并“固定”下巴，抬头（用后脑壳身脊梁骨相靠的力量）使嘴完全张开，然后伸、缩舌头。还是要注意下巴的肌肉不能外顶，下巴不前伸，不移动。要持续练5到10天。第三节 “舌头成直沟”练习 分为两个部份：张大口甩下巴练习和直沟练习1、张大口甩下巴 动作要领：张大口，抬高舌骨后部，尽量伸长舌头，以脖梗、脊椎骨有轴心，以下巴为前导，左、右摇甩。舌头处在非常松弛的情况下，要被动的左、右摇用摆动。————呵呵！！！这可不像吃摇头那样的猛摇哦！轴心要掌握也，不然可能会也现头昏脑胀的现象。也不是一直不停地摇，是做一次张大口练习，快速摇甩三四下。2、舌后部凹下使舌形成直沟的练习 ——这些练习都是在口舌上下苦功夫，比较泛味吧。希望你们不要放弃这个练习，因为这个练习是扫清舌头对歌声的障碍，获得高泛音共振声道的重要练习手段。练习的目的：无论唱任何子、母音，无论唱任何声区，舌头要永远形成和保持最侍状态的歌唱共振声道和保证获得500赫兹、1500赫兹、2500赫兹、3500赫兹高泛音共振峰的能力，如果舌根后退就会造成舌头与喉口、咽壁的挤卡。而无法获得高泛音共振峰的能力。练习要领：1、使舌头成尖状（舌尖做成尖状，大家可以对着镜子练）然后舌面放松，平伸出口外。2、伸出的舌尖收回，抵住下牙根。3、然后使舌前的四分之一处形成横沟，4、最后在表成横沟情况下舌头的后三分之二处向后退。此时舌中间凹 下，两侧窝起 ，形成直沟、下巴不紧张发硬以上4个动作要练到可以在十秒钟内连做十五个回合，这才算合格，注意：掌握“舌头功”这几个动作要领有一点的难度，最好准备好一根筷子用以触动，帮助舌头；有些人可能练个3、4天也没有明显收获，有些开始练习时有呕吐感，有些时候甚至把舌头扎痛了也得不到感觉，希望大家要有耐心，也要有信心。第四节 “狗喘气”练习，也叫“蛤蟆气”—有点像是“蛤蟆功”也是上层的武功来着，呵！！练习目的：锻练呼吸肉群实现“腹式呼吸”和增强控制呼吸的能力，和灵活性。

这几首作品我个人认为不能从难度高低来评论的，特别是从高音上来衡量作品的难度，每首都有难度，都有各自的特点。

就《炫境》来说，可以说它是一首结合了流行元素的发声练习曲，花腔部分基本是平时发声练习里面音节练习，声乐基本功要很扎实才能唱好这首作品，特别是花腔部分，关于它创作灵感，你可以去查询作者胡廷江老师对于此作品的初衷和创作意图。还有不是作品有很多高音才有难度的，其实一些抒情的作品是更不好唱的，对于气息控制和情感处理等要求也很高的，每首作品要唱得很完美，不光是旋律，还有演唱者的真情演唱，就是说要唱到心里。

其余的作品我就不给予评价了，都是大同小异，主要是了解作品的内容是什么，要表达给大家的是什么。

你还是学生吧？　建议是：　首先练好基本功，如果已上大学了，在校期间多学习，珍惜大学5年的宝贵时光，多听音乐会，学习别人的长处“取长补短”，和老师多交流，不要盲目模仿，因为每个人的音色和条件都是不一样的，多多演唱作品，如果唱就要唱到位，就是说，你真正的要理解歌曲的意义，音和节奏不要错，以后就不好改了。以上只是我小建议，祝福妹妹学业有成～

三级。

《春天的芭蕾》由金铁霖、刘畅任声乐指导，温中甲任音乐总监制作的专辑，收录了由印青、戚建波、李昕、胡廷江、车行、樊孝斌、王磊等著名词曲作家为常思思倾力创作的十二首精品曲目，是常思思的首张个人专辑。专辑主打歌《春天的芭蕾》以民歌为依托，以民族审美情趣为基调，以诗意的表达方式谱写华美旋律，把春天的活力与欢快表现得淋漓尽致，并于2010年春登上了华语红歌榜榜首。

《春天的芭蕾》MV由郎昆、金越出任艺术指导和策划，由杨东升执导，大气婉转的演唱、绚丽唯美的画面，给观众送上了一份视听艺术盛宴。